| 1. |
-
The Posthumanities Hub Webinars and Workshops Spring 2023 : Creative with Concepts
- 2023
-
Annan publikation (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)abstract
- The Posthumanities Hub round-table workshop On "Creative with concepts"Speakers: Prof. Nanna Verhoeff (Utrecht University), Prof. Iris van der Tuin (Utrecht University), Dr Janna Holmstedt (Sweden’s Historical Museums), Prof. Christina Fredengren (Uppsala University), Prof. Paola Ruiz Moltó (Universitat Jaume) & Prof. Cecilia Åsberg (LiU) with friends.11th May, 2023 on-location workshop at Linköping UniversityEngaging with what concepts can do, we explore in this experimental round-table workshop what happens in the arts and creative humanities when "theory words" (concepts) work across different research practices. We move through a set of concepts, like, "assembling", "cartography", "curation", "dirt", "following", "micrology", "unlearning" and "wonder" (all from Iris van der Tuin & Nanna Verhoeff's (2022) Critical Concepts for the Creative Humanities, see below how to download it!). Such concepts are put to work differently across the invited speakers' various research projects. Come meet artistic research on soil and sustainability; museum ecologies and heritage research on past and future waste sites of the present Antropocene; imaginative teacher education with art, science and tiny, tiny critters, as well as other forms of blue/ environmental/ feminist/ more-than-human and creative humanities.
|
|
| 2. |
- Posch, Josefina
(författare)
-
EP9 Starlight Reserves
- 2023
-
Ingår i: Göteborgs Botaniska Trädgård, GIBCA Extended, 2023-08-19.
-
Konstnärligt arbete (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)abstract
- The sculpture EP9 Starlight Reserves was installed in Amerikadammen in Göteborgs Botaniska Trädgård and part of GIBCA Extended 2023. This work is situated in the expanded field of sculpture, where the negotiation with a specific situation plays a central role in material investigations of environmental and sustainability concerns. The shape and title of the sculpture derive from the container of old batteries, "Exposed Pallet 9," which the International Space Station launched into space in 2021 to circulate around the Earth for 2-4 years before entering the Earth's atmosphere and hopefully burn up. [1] Commercial interests, colonization, and tourism led by rich nations and private companies contribute to the increase of space debris. The main inquiry of this research project is how artistic work, through visualization in sculptural form, can draw attention to scientific observations and advocacy in establishing international environmental space law concerning space debris. By using recycled plastic from electronic scrap for the large-scale IRBAM printing of the sculpture, the work highlights the potential for sustainable and ephemeral materials in sculptural production to promote environmental awareness and question the validity of the standard requirement for "permanence" in public sculpture. 3D printing in collaboration with Samuel Johansson and Woodrow Wiest RISE – AM center in Mölndal, Sweden with in-kind funding. Supported by Göteborgs Stad Kultur och Göteborgs Botaniska Trädgård. [1] Mike Wall, “Space station tosses 2.9-ton hunk of space junk overboard. It will stay in orbit for years.”, space.com, accessed January 3, 2024, https://www.space.com/space-station-jettisons-huge-space-junk-pallet
|
|
| 3. |
- Worbin, Linda
(författare)
-
Designing dynamic textile patterns
- 2010
-
Konstnärligt arbete (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)abstract
- Designing Dynamic Textile Patterns Progress in chemistry, fibres and polymers technology provides textile designers with new expressive materials, making it possible to design dynamic textile patterns, where several different expressions are inherent in the same textile, textiles that, for example, could alternate between a striped and checkered pattern. Textiles are traditionally designed and produced to keep a given, static expression during their life cycle; a striped pattern is supposed to keep its stripes. In the same way textile designers are trained to design for static expressions, where patterns and decorations are meant to last in a specific manner. However, things are changing. The textile designer now deals also with a new raw material, a dynamic textile, ready to be further designed, developed and/or programmed, depending on functional context. This transformation in practice is not an easy one for the designers. Designers need to learn how to design with these new materials and their specific qualities, to be able to develop the full expressional potential inherent in “smart textiles design”. The aim of this thesis is to display, and discuss, a methodology for designing dynamic textile patterns. So far, something that mainly has been seen in different experimental and conceptual prototypes, in artistic expressions and for commercial efforts etc. In terms of basic experimental research this thesis explores the turn in textile design practice through a series of design experiments with focus on contributing to identifying and characterizing new design variables, new design methods and new design techniques as a foundation for dynamic textile patterns.
|
|
| 4. |
-
Människan i medicinen : En utställning om medicinsk humaniora
- 2019
-
Konstnärligt arbeteabstract
- Vad händer med människors bild av sig själva och sin kropp när de blir del av en medicinsk verksamhet? Hur ändras synen på människan genom medicinsk utveckling? Och vilka föreställningar om människor styr vården och dess organisation?Medicinsk humaniora och samhällsvetenskap är ett tvärvetenskapligt forskningsfält som studerar komplexa relationer mellan hälsa, sjukdom, medicinsk utveckling och kultur. Ämnet kan förse kliniskt verksamma och studenter inom medicin- och vårdutbildningar med nya perspektiv på centrala frågor kring människors hälsa eller vårdens vardag – frågor som inte alltid får utrymme i en tid där vården tvingas till effektivisering och medicinsk utveckling sker i allt snabbare takt.Människan i medicinen lyfter fram några aktuella forskningsprojekt vid Linköpings universitet, avslutade såväl som nystartade.
|
|
| 5. |
-
Människan i skogen, skogen i människan : Miun Research Exhibition
- 2021
-
Konstnärligt arbeteabstract
- Med utställningen Människan i skogen, skogen i människan vill projektet belysa ett antal aktuella och viktiga frågor för vår region och samtid, samlade under ett tema: skog och hållbar utveckling. I utställningen får besökaren möta kunskap och perspektiv från fem forskare och forskargrupper vid Mittuniversitetet. Forskarna är verksamma inom biologi, ekoteknik, historia, litteraturvetenskap respektive turismvetenskap. Forskningens olika perspektiv länkas i utställningen samman genom sina förhållningssätt till tid, såsom avgörande för förståelse, kunskap och handling. De olika forskningsinriktningarna visar också fram spänningar mellan olika synsätt på skog och kan tillsammans ge flera svar och berättelser om skogens värden. En arbetsgrupp vid Universitetsbiblioteket står för gestaltning och produktion av utställningen.
|
|
| 6. |
-
Forest & Fires
- 2019
-
Konstnärligt arbeteabstract
- Filmed Interview with Palle Erixon, Turberget, Jåhkåmåhkke, Swedish Sábme September 2018Memories of fighting forest fires in Jåhkåmåhkke, with local knowledge expertise.Presented at The Native American and Indigenous Studies Association (NAISA) Annual Conference, Aotearoa/New Zealand, 2019.Sound design and mix Udit Duseja.Supported by Indigenous Climate Change Studies. FORMAS Dnr 2017-01923, led by Dr May-Britt Öhman, Uppsala University.
|
|
| 7. |
-
“Letter to a Grain of Wheat”
- 2021
-
Konstnärligt arbete (refereegranskat)abstract
- The piece is a contribution to the art project Seeding Stories: A Guide to the Interior of a Salt Water Crocodile (2019) by Migrant Ecologies Project, placed in The Svalbard Seed Cultures Ark, Svalbard, Norway in 2019: https://seeding-stories.org/Marietta-Radomska . The project, including Radomska's piece, has been published in Antennae: The Journal of Nature in Visual Culture, issue 54 / summer 2021, pp. 202-203
|
|
| 8. |
-
MIUN Research Exhibition : Utställningsproduktion i universitetsbibliotekets fysiska och webbaserade rum
- 2023
-
Samlingsverk (redaktörskap) (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)abstract
- Denna antologi har sin grund i arbetet med projektet MIUN Research Exhibition: Upplevelsebara forskningsutställningar i det fysiska och digitala biblioteksrummet, som under åren 2020-2022 pågick vid Mittuniversitetet. I antologin skriver samtliga medlemmar i projektgruppen ett eller flera kapitel med utgångspunkt i den roll som var och en har haft inom projektet. Syftet med antologin är att samla och dokumentera erfarenheter från arbetet med projektet. Därigenom är antologin ett forum för en avslutande reflektionsprocess för oss som nu under flera år har arbetat med att utarbeta och prova de modeller för forskningskommunicerande utställningar i det fysiska och digitala biblioteksrummet som utgör projektets kärna. Med antologin vill vi också bidra till den kunskapsbank som är på väg att växa fram om hur universitetsbibliotek kan initiera och skapa utställningar med utgångspunkt i forskning som bedrivs vid det egna lärosätet, och därmed bli aktörer på ämnesfältet forskningskommunikation. Antologin har mot denna bakgrund flera målgrupper. Med en förhoppning om att våra erfarenheter kan komma andra till nytta vänder vi oss till kollegor vid andra lärosäten som vill, eller redan är i gång med att, utforma sina egna forskningskommunicerande utställningar. Vi ser gärna att antologin blir ett inlägg i ett kontinuerligt samtal om hur forskningskommunikation kan bedrivas i utställningsformat och i samverkan mellan universitetsbibliotek och andra enheter vid våra lärosäten. På så sätt kan antologin också ses som ett inlägg i diskussionen om forskningskommunikationens olika format och vilka inom universitetsvärlden som är, kan vara eller borde vara aktörer i forskningskommunicerande processer.
|
|
| 9. |
- Berríos-Negrón, Luis
(författare)
-
Greenhouse Doppelgänger Deposed : An Indexical Prototype about Parastructures, Anarchives, and the Social (Hyperobjective) Pedestal
- 2018
-
Ingår i: Architecture in Effect: Volume 1: Rethinking the Social in Architecture. - Barcelona : ACTAR. - 9781940291994
-
Bokkapitel (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)abstract
- Greenhouse is an opaque manifold of meanings. The opacity is not just the result of a layering that occurs when considering its many definitions. It is more so the result of the suppressed colonial violence that is implicit in its technological instrumentalization. This mythical violence, of willfully transplanting the exotic, is at the heart of allother compound terms and subsets of ‘greenhouse’. I have been working on how this opacity obscures a range of forces that shape the environment. More specifically, I amexploring how these opaque forces affect, and may be perceived through, the forms and languages of sculptural and spatial production beyond prescribed visual or imagined outcomes. The work you will encounter here is then a probe to test how the violent opacity of greenhouse may be demystified by shaping an index as potential format for dematerialized display.
|
|
| 10. |
- Ulfsparre, Sanna
(författare)
-
Ny dikt om kropp och makt
- 2015
-
Ingår i: Västerbottens-Kuriren. - Umeå. - 1104-0246.
-
Tidskriftsartikel (populärvet., debatt m.m.)
|
|
