| 1. |
-
Rome and the guidebook tradition : from the Middle Ages to the 20th century
- 2019
-
Samlingsverk (redaktörskap) (refereegranskat)abstract
- Almost everyone has used a guidebook, when travelling or in the armchair at home. But how and when was the guidebook born? In this book, seven scholars from various disciplines argue that the guidebook emerged in Rome in the late Middle Ages, to form a surprisingly consistent model for guidebooks up to our time. The descriptions of must-see monuments, recommended routes, practical information and value-laden instructions have guided travellers to Rome through more than 1000 years.
|
|
| 2. |
- Hållen, Nicklas, 1983-
(författare)
-
Travelling objects : modernity and materiality in British Colonial travel literature about Africa
- 2011
-
Doktorsavhandling (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)abstract
- This study examines the functions of objects in a selection of British colonial travel accounts about Africa. The works discussed were published between 1863 and 1908 and include travelogues by John Hanning Speke, Verney Lovett Cameron, Henry Morton Stanley, Mary Henrietta Kingsley, Ewart Scott Grogan, Mary Hall and Constance Larymore. The author argues that objects are deeply involved in the construction of pre-modern and modern spheres that the travelling subject moves between. The objects in the travel accounts are studied in relation to a contextual background of Victorian commodity and object culture, epitomised by the 1851 Great Exhibition and the birth of the modern anthropological museum. The four analysis chapters investigate the roles of objects in ethnographical and geographical writing, in ideological discussions about the transformative powers of colonial trade, and in narratives about the arrival of the book in the colonial periphery. As the analysis shows, however, objects tend not to behave as they are expected to do. Instead of marking temporal differences, descriptions of objects are typically unstable and riddled with contradictions and foreground the ambivalence that characterises colonial literature.
|
|
| 3. |
- Härgestam Strandberg, Hilda, 1977-
(författare)
-
Articulable Humanity : Narrative Ethics in Nuruddin Farah's Trilogies
- 2016
-
Doktorsavhandling (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)abstract
- Fokus för avhandlingen, Att uttrycka det mänskliga: narrativ etik i Nuruddin Farah’s trilogier, är de nio romaner publicerade mellan 1979 och 2011 som tillsammans utgör Nuruddin Farah’s tre trilogier: ”Variations on the Theme of an African Dictatorship,” bestående av Sweet and Sour Milk (1979), Sardines (1981), Close Sesame (1983); “Blood in the Sun,” bestående av Maps (1986), Gifts (1993), Secrets (1998); samt “Past Imperfect,” bestående av Links (2003), Knots (2007), Crossbones (2011). Tematiska och stilistiska skillnader till trots så är dessa trilogier och romaner märkbart sammanhängande i sitt fokus. De är inte bara tydligt förankrade i en somalisk verklighet som spänner över mer än tre decennier – en resa som inbegriper landets skifte från kommunisitstyre, via diktatur, till inbördeskrig, och 2010-talets version med islamistiskt styre och pirater som härjar kustregionen – men dessa romaner pekar genomgående bortom sin tydliga socio-politiska kontext mot djupt etiska, tid- och rumsoberoende frågeställningar: Hur förhåller sig individen till kollektivet? Vilket etiskt ansvar har jaget för den andre? Vad utgör grunden för människans gemensamma varande? Hur bevara sin mänsklighet under omänskliga levnadsförhållanden? Hur göra motstånd i en diktatur utan att bli en del i det maskineri av våld och tyranni man söker bekämpa? Trots det tydligt etiska anslaget så har dessa trilogier nästan uteslutande lästs utifrån sina politiska implikationer. Utan att undervärdera decennier av rikt och varierande kritiskt mottagande så har denna tendens till politiska läsningar ofta genererat förvånansvärt entydiga läsningar av verk kända för sin mångtydighet och komplexitet. Avhandlingen avser därför att påvisa djupet och bredden i Farah’s gestaltningar genom att tydligt belysa hur det etiska gestaltar sig på flera nivåer – tematiskt, berättartekniskt, i mötet mellan läsare och text, samt i föreställningar om författarens moraliska ansvar. Därutöver diskuteras även de etiska dimensionerna av litteraturkritik: vad innebär en etiskt hållen läsemetodik? Arbetets unika bidrag kan formuleras i fyra steg. För det första utgör avhandlingen det ända kända arbete – utöver Fiona F. Moola’s Reading Nuruddin Farah: The Individual, the Novel, and the Idea of Home (2014) – som inbegriper Farah’s alla trilogier, vilket möjliggör mer långtgående och genomgripande analyser än vad som hittills publicerats. Avhandlingens fokus på den senaste trilogin fyller dessutom en viktig lucka i det kritiska mottagandet av Farah’s romaner eftersom väldigt lite publicerats utöver recensioner. Förutom nya läsningar av Farah så utgör min emfas på det etiska i Farah’s etisk-politiska skrivande ett viktigt bidrag till det vidare fält av (afrikansk) (postkolonial) litteraturkritik där man ofta betonat det politiska över det etiska, snarare än att läst dessa två som oskiljaktiga entiteter. Trots att anledningarna till politiska läsningar av Farah’s trilogier kan härledas såväl till verkens starkt politiska nerv som författarens egna uttalanden i intervjuer och artiklar, så pekar privilegieringen av det politiska framför det etiska på en mer generell tendens inom postkolonial kritik att inrymma det etiska under det politiska. Trots att kopplingen mellan fiktion, politik och författaransvar inte kan avfärdas, hävdar jag i denna avhandling att ett ensidigt politisk angreppssätt hotar att såväl underskatta komplexiteten i romanernas gestaltningar, som att reducera konceptuellt vad författare som Farah faktiskt åstadkommer. För det andra så vidgar avhandlingen befintlig forskning kring det etiska i Farah’s romaner genom att inte endast fokusera på tematik och berättartekniska grepp, men också diskutera läsandet och skrivandet – det som i avhandlingen beskrivs som fyra sammanlänkande ”ethical moments of the told, the telling, the act of writing, the act of reading.” Utan att undervärdera tidgare kritiska läsningar så tycks många diskussioner kring Farah’s trilogier fokusera författarens centralitet på ett vis som emellanåt tar fokus från i övrigt tankeväckande läsningar av tematik och narrativa strategier. Min högst textcentrerade utgångspunkt visar som kontrast att läsningen av Farah’s trilogier genererar spörsmål som kräver ett mer holistiskt perspektiv, inte minst tydliga diskussioner kring den etiska dialog som uppstår i mötet mellan läsare och text. Förutom att bidra till befintlig forskning på Farah’s författarskap, så bidrar avhandlingens holistiska inställning till narrativ etik med fem sammanlänkade perspektiv till det vidare fältet av etisk litteraturkritik. Dels beror detta på det faktum att en sådan modell förutsätter användandet av multipla tolkningsmodeller; i mitt fall kontinental filosofi, postkolonial teori, samt narratologiska teorier kring läsande och mottagande. Denna interdisciplinära modell för narrativ etik är dock inte begränsad till min specifika sammansättning utan kan fungera som modell även för andra litteraturforskare, med alternativa kombinationer av tänkare och teoretiker. Till sist; trots att det inte varit ett uttalat mål från projektets början så har arbetet med det etiska i Farah’s trilogier generarat många funderingar kring den egna läsningen som efterhand lett till formulering av nya narratologiska perspektiv. Här utgör mötet mellan text och läsare en central del i avhandlingen. Genom att betona de etiska elementen i mötet mellan text och läsare närmar jag mig spörsmål som i förlängningen kan ses som byggstenar i en mera etiskt hållen läsemetodik. I stället för att tolka ”störande” element som exempel på estetiska brister, alternativt brister i författarens moraliska ansvarstagande (!) så menar jag att de aspekter som irriterar läsaren, försvårar eller rent av omöjliggör förståelse mycket väl kan vara de ting i texten som tvingar läsaren till en mera engagerad och därmed etiskt mer välgrundad läsning. Att läsa textens ”krux” i termer av ”ethical resource” utgör ett viktigt bidrag till såväl litteratur-filosofisk som narratologisk litteraturforskning, eftersom man ofta hamnat i endera värderande samtal kring ”god litteratur” eller i resonemang kring vilka narrativa element/strategier som väcker läsarens engagemang, empati, etc – och vilka som inte gör det.
|
|
| 4. |
- Siméus, Jenny, 1982-
(författare)
-
Black Lives, White Quotation Marks : Textual Constructions of Selfhood in South African Multivoiced Life Writing
- 2018
-
Doktorsavhandling (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)abstract
- This thesis focuses on South African multivoiced and collaborative life writing. The analysed primary texts are The Long Journey of Poppie Nongena (1980) by Elsa Joubert, The Calling of Katie Makanya: A Memoir of South Africa (1995) by Margaret McCord, Finding Mr Madini (1999) by Jonathan Morgan and the Great African Spiderwriters, David’s Story (2000) by Zoë Wicomb, and There Was This Goat: Investigating the Truth Commission Testimony of Notrose Nobomvu Konile (2009), co-written by Antjie Krog, Nosisi Mpolweni and Kopano Ratele. All of these primary texts are either collaborative autobiographies about black lives, multivoiced life writing texts about black lives, or a text that problematises this kind of life writing where predominantly disadvantaged, black life writing subjects either have had their lives narrated or have had their narration steered by well educated, advantaged, Westernised and usually white writers.The analyses of the primary texts are carried out by problematising them in the light of the South African historical and cultural context within which they were produced. The focus of the analyses is on the effects on and the consequences for textual constructions of selfhood when the writers tell or include the life writing subjects’ lives in the life writing texts. The involvement of the writers in the life writing projects is argued to greatly have impacted the textually represented selves that were created in the resulting multivoiced life writing texts.Drawing on theory rooted in postcolonial studies, life writing in general, and self-narration in particular, this thesis concludes that the examined black South African life narratives to various extents are told on white, Western terms and thus inserted in white quotation marks. White quotation marks are defined in this thesis as a certain Western perception of self-narration and selfhood, consisting of components rooted in language, racial tropes, narrative form, and Western autobiographical traditions. Both writers and life writing subjects have been involved in creating or employing these white quotation marks. In some cases this has been an unintentional result and in other cases it has been a conscious effort.
|
|
| 5. |
- Hansson, Heidi, 1956-, et al.
(författare)
-
Lady Audley's secret, gender and the representation of emotions
- 2013
-
Ingår i: Women's Writing. - : Taylor & Francis Group. - 0969-9082 .- 1747-5848. ; 20:4, s. 441-457
-
Tidskriftsartikel (refereegranskat)abstract
- The relation between gender, emotion and normative ideals is a prominent theme in British sensation fiction of the 1860s, and a central concern in Mary Elizabeth Braddon’s novel Lady Audley’s Secret (1862). But despite critical assent concerning the importance of emotions in the text, there are no focused studies of their meaning and narrative function. This study explores how representations of anger and shame convey gender specificity and how the way characters express and perform emotions interplay with constructions of social power in the novel. Braddon’s work contains more examples of women than men exhibiting signs of anger and more instances of men than women showing shame which means that anger might be understood as female and shame as a male quality in the text. The contexts where these emotions occur indicate the opposite, however. Women displaying anger are shown to transgress gendered conduct codes, whereas men mostly experience shame because of women’s misbehaviour and as their guardians. Although the distribution of instances when male and female characters show anger or shame could initially be understood as a manifestation of the disruptive qualities of the sensation genre, such an interpretation is undermined by the gendered relations between emotional expression, power and control in the novel.
|
|
| 6. |
|
|
| 7. |
-
Litteratur, konst och politik i välfärdsstatens Sverige
- 2024
-
Samlingsverk (redaktörskap) (refereegranskat)abstract
- The cultural policies of the Nordic welfare states from the 1930s onwards mark a paradigmatic shift in the conditions under which the arts operate. This volume explores the historical and discursive ramifications of this process, and its impact on the place of art and literature in the Nordic ideal of modernity. As the contributors testify, cultural policy and the arts were integral to the conception and configuration of the welfare state apparatus, rather than merely serving an ornamental function within it. The thirteen articles, representing a wide range of disciplines and approaches, provide a multifaceted exposition of the relation between artistic practices and politics in above all the Swedish welfare state. By surpassing the traditional scope of literary and visual studies, cultural policy studies, and sociology, as well as urban and environmental studies, this anthology provides a stepping stone for future research.
|
|
| 8. |
- Haake, Ragnar, 1969-
(författare)
-
Prövningar
- 2011
-
Ingår i: Glänta. - Göteborg : Kulturföreningen Glänta. - 1104-5205. ; :3-4, s. 77-84
-
Tidskriftsartikel (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)
|
|
| 9. |
|
|
| 10. |
- Brudin Borg, Camilla, 1965, et al.
(författare)
-
Norrlandslitteratur : ekokritiska perspektiv
- 2018
-
Ingår i: Tidskrift för litteraturvetenskap. - Göteborg : Makadam Förlag. - 1104-0556. ; 48:3, s. 90-92
-
Samlingsverk (redaktörskap) (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)
|
|
