| 1. |
- Khrennikov, Andrei, 1958-
(författare)
-
Social Laser : Wapen of masdestruction of 21st century
- 2020
-
Bok (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)abstract
- In this small book, I try to present the theory of the social laser, short and without mathematical formulas. This theory is developed by analogy with the theory of a physical laser. The reader may simply assume that the book uses a metaphoric approach: a physical phenomenon, the generation of a laser beam - a coordinated flow of physical energy - bears great similarity to a social phenomenon, the generation of a coordinated flow of social energy.
|
|
| 2. |
|
|
| 3. |
- Tlostanova, Madina, 1970-
(författare)
-
Деколониальные гендерные эпистемологии
- 2022. - second
-
Bok (refereegranskat)abstract
- The book conceptualizes a number of gender epistemic models, connected with decolonial philosophy, traces their similarities with and differences from the western feminist theories, gender discourses of the third world and diasporic feminists of color. The book offers a short genealogy of gender discourses, identities and activism in two colonial spaces of Russia/USSR — Central Asia and the Caucasus, critically linking them with decolonial feminism and suggesting the ways and possibilities for their development in the future as a basis for the emancipation of the mind and knowledge from the gnoseological and ontological limitations of modernity and its darker side — coloniality, and building the trajectories of resistance and re-existence as well as transcultural and trans-value global dialogue on the level of the political society.
|
|
| 4. |
|
|
| 5. |
|
|
| 6. |
- Notér Hooshidar, Annika
(författare)
-
Кому можно танцевать? : Исследование творческого процесса в инклюзивном танцевальном ансамбле
- 2021
-
Bok (refereegranskat)abstract
- Данное исследование является частью проекта DANSResearch и результатом сотрудничества между Институтом хореографического и циркового искусств при Стокгольмском университете искусств, организацией ShareMusic & Performing Arts и отделом по культуре и развитию (секция танца) Региона Йёнчёпинг. Проект был реализован весной и осенью 2016 года и включал три периода работы в арт-резиденциях в Йёнчёпинге и Стокгольме. Во время них были организо[1]ваны беседы, публичные встречи и открытые репетиции. В ходе проекта было создано новое хореографическое произведение под названием «MOSS – метод выступления». Именно рабочий процесс, результатом которого явилось это произве[1]дение, стал предметом данного исследования. DANSResearch – это глубокий анализ художествен[1]ной деятельности, бросившей вызов устоявшимся нормам. Главное внимание исследования сосредоточено на вопросах коммуникации и взаимодействия между участниками инклюзив[1]ного танцевального ансамбля. Произведение «MOSS – метод выступления» берёт свое начало в проекте WORK (англ. работа), реализованном организацией ShareMusic & Performing Arts. Для меня как исследователя в проекте большую ценность представляет возможность увидеть рабочий процесс группы изнутри. Я хочу выразить искреннюю благодарность Шарлотте, Джильде, Дестини, Кикки и Карин за то, с каким теплом и вниманием вы предоставили мне возможность принять участие в вашей работе, а также за то, что вы постоянно делились своими мыслями и приобретённым в ходе проекта опытом. Хочу отметить, что для меня этот процесс стал путеше[1]ствием внутрь себя. Спасибо также Камилле Эскель, консультанту в сфере хореографического искусства отдела по культуре и развитию Региона Йёнчёпинг, за то, что вы вместе с директором и художественным руководителем организации ShareMusic & Performing Arts Софией Алексан[1]дерссон инициировали данный исследовательский проект. Я надеюсь, это исследование будет способствовать дальнейшему развитию знаний и понима[1]ния того, в каких формах может осуществляться инклюзивная работа, её ценность для всех нас, а также чего она требует. Открывая двери многообразию, мы приобретаем возможность получить более нюансированное понимание, каково это – быть людьми c разными физиче[1]скими возможностями и с разными предпосылками. Это, в свою очередь, способствует разви[1]тию равных возможностей в сфере сценического искусства. «Тело – это ведь вся я. […] Есть люди, которые не осмеливаются использовать своё тело как инструмент для творчества из-за того, что его постоянно отвергают. Вот что трагично […] Право на использование собственного тела должно быть очевидным». Дестини, 2016 год
|
|
| 7. |
|
|
| 8. |
|
|
| 9. |
|
|
| 10. |
|
|
