1. |
- Parsberg, Cecilia, 1963-
(författare)
-
Giveriet i den fria rörlighetens Europa
- 2014
-
Ingår i: Glänta. - Göteborg : Glänta produktion. - 1104-5205. ; :1
-
Tidskriftsartikel (populärvet., debatt m.m.)abstract
- Gatans informella fördelningspolitik synliggör den europeiska välfärdens systemfel. Samtidigt bidrar den till människors akuta överlevnad. Genom att genomföra en marknadsundersökning, fotografera, läsa rapporter och ställa frågor till folk på gatorna undersöker Cecilia Parsberg giveriets och tiggeriets europeiska koreografier.
|
|
2. |
- Parsberg, Cecilia, 1963-
(författare)
-
Giving in free movement Europe
- 2014
-
Ingår i: Eurozine. - 1684-4637.
-
Tidskriftsartikel (populärvet., debatt m.m.)abstract
- The informal politics of distribution on the streets, of begging and of giving, makes visible the faults inherent in European welfare systems, writes Cecilia Parsberg. And the rules and statutes that aim to prevent poverty-stricken EU citizens from enjoying free movement add insult to injury.
|
|
3. |
- Parsberg, Cecilia, 1963-
(författare)
-
Hur blir du en framgångsrik tiggare i Sverige? : en undersökning av tiggandets och givandets bilder 2011 till 2016
- 2016
-
Konstnärligt arbete (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)abstract
- Mitt första möte med en tiggande föranledde mig att under fem år undersöka den nya situationen för tiggeriet och giveriet i Sverige. Förutsättningen är att vardagliga handlingar och reaktioner gentemot en annan människa kan synliggöras estetiskt med en etisk klangbotten. Min undersökning utspelar sig i första hand i gaturummet och i medierna. Det är hela tiden bilderna som är utgångspunkten för resonemangen och de gestaltande verken. Bilder som både separerar och länkar samman kroppar. Vilka bilder är i spel i tiggeriets och giveriets sociala koreografi? Hur kan bilder i detta sammanhang aktiveras på nya sätt? Hur kan nya genereras? Tiggandet är en uppmaning till social interaktion, och vare sig givaren socialt interagerar eller inte med den tiggande människan på gatan så involveras givaren i det europeiska samfundets asymmetriska värdesystem. I min första gestaltning anlitas en professionell marknadsundersökare för att ta reda på hur en tiggare i Sverige skulle kunna göra för att bli framgångsrik. Det blir en film som jag sedan visar mittemot en film där tiggande pratar om hur givare ger. Ur detta verk följer så en rad gestaltningar och en interdisciplinär teoretisk diskussion med bland andra Judith Butler, Sara Ahmed och Hannah Arendt, samt med en rad konstnärers arbeten, kring hur bilder – och kroppsliga handlingar – är kopplade till samhällsbilden och samhällskroppen? Körernas uppställning i gestaltningen Tiggandets kör och Givandets kör anger ett utrymme för social interaktion och demonstrerar därmed en annan ordning som kräver andra insatser, i språk, rörelse och attityd gentemot varandra. Det är en social koreografi: när körerna tränade och sjöng tillsammans uppstod en politisk form. Min förhoppning är att estetiskt synliggöra ett politiskt handlingsutrymme mellan tiggandet och givandet som kan utnyttjas för fortsatta etiska förhandlingar, och nya gestaltningar.
|
|
4. |
- Parsberg, Cecilia, 1963-
(författare)
-
Om handlingsutrymme mellan givande och tiggande
- 2015
-
Ingår i: Socialmedicinsk Tidskrift. - Stockholm. - 0037-833X. ; 92:3, s. 335-342
-
Tidskriftsartikel (refereegranskat)abstract
- Ett drama pågår på gatorna mellan de som tigger och de som ger eller inte ger. Hindren tycks vara både känslomässiga och språkliga. Det finns dessutom kulturella koder i spel. De bilder vi har av varandra behöver förhandlas, särskilt de som fördomar och okunskap genererar, eftersom de idag skapar ett våld mot människor. Det gör Givandets kör och Tiggandets kör. Här deltar människor som tigger på gatorna och givare. Det är en filminstallation för två filmdukar, där betraktaren står emellan. Processen att skapa ett körverk tillsammans dessa tre dagar filmades också och blev en produktionsfilm med en tillhörande text där bland annat etik, estetik och arbetsförhållanden beskrivs. Verket har visats på en rad offentliga platser och på seminarier. Det är en gestaltning av hur det är möjligt att skapa utrymme för handling. Det visar både metod och resultat. Det finns ett handlingsutrymme mellan oss. Konst är ett sätt att utnyttja detta utrymme för att uttrycka det sinnliga, det där också det politiska grundas: i affekter och reaktioner hos människor. Om konsten handlar om att synliggöra detta handlingsutrymme så handlar det politiska om hur det är möjligt att se vilka bilder som är relevanta i detta utrymme, och att aktivera det.
|
|
5. |
- Parsberg, Cecilia, 1963-
(författare)
-
Sverige-Rumänien t/r
- 2015
-
Ingår i: Feministiskt perspektiv. - Stockholm. - 2002-1542.
-
Tidskriftsartikel (populärvet., debatt m.m.)abstract
- Filmarna Tova Kurkiala Medbo och Caroline Kernen har under ett år följt tre kvinnor som reser mellan Stockholm och Rumänien för att tjäna pengar till sina familjer. De har fått många svar på sina frågor, men vilka var frågorna? Det undrar Feministiskt perspektivs recensent Cecilia Parsberg. Hon har sett dokumentären I jakt på ett bättre liv som har premiär ikväll på Stockholms filmfestival.
|
|
6. |
- Sodhro, Ali Hassan, et al.
(författare)
-
Internet of Medical Things for Independent Living and Re-Learning
- 2021
-
Ingår i: Internet of Medical Things for Independent Living and Re-Learning. ; , s. 1-5
-
Konferensbidrag (refereegranskat)abstract
- This position paper gives better insight about the role and importance of Internet of Medical Things (IoMT) for independent living and re-learning for older adults. Sensing Technologies are the paradigm shift for transforming conventional healthcare practices into the smart, and self-assisted activities, which are envisioned for today's medical world. Internet of Things (IoT) and IoMT are the interrelated technologies for promoting independent living and re-learning practices. In this paper, re-learning is defined as the process for adults to recover useful instrumental activities of daily living skills that have been lost after an impairment.
|
|
7. |
- Unander-Scharin, Carl, 1964-, et al.
(författare)
-
Artificial Body Voices
- 2011
-
Annan publikation (populärvet., debatt m.m.)abstract
- Artificial Body Voices, 25-27 november 2011 Studio Acusticum i Piteå I Artificial Body Voices stiger publiken in i en mytopoetisk värld för att möta fantasieggande hybridvarelser, en dansande robotsvan, pulserande musik, underskön sång, en interaktiv röstmaskin och tretton dansare omslutna av videoanimationer som slingrande rör sig över väggar och golv. Vi vill inbjuda publiken till ett lekfullt experimentarium som undersöker människans längtan och drift att med teknologin omskapa, förändra och förlänga sina kroppsliga och röstliga förmågor.
|
|
8. |
|
|
9. |
- Unander-Scharin, Carl, 1964-, et al.
(författare)
-
Excerpts from the artistic process of Artificial Body Voices
- 2011
-
Ingår i: Artistic Research in Action. - Helsinki : Theatre Academy, Helsinki. - 9789529765621 ; , s. 95-112
-
Konferensbidrag (refereegranskat)abstract
- Artificial Body Voices is a scenic complex that explores the human desire to transform our bodies and connect to technology. Through stimulation rather than simulation this project will invite the audience to an artistic experiment connecting choreography, robotics, music, electro acoustics, vocal art, video and computer animation. This complex of bodies and voices will be developed in a process divided into a series of workshops, where the contributors share and transform the artistic material into new formats and combinations. In between the workshops the team re-cycles the material by enfolding and unfolding the material through our bodies, voices and computers.
|
|
10. |
- Unander-Scharin, Carl, 1964-, et al.
(författare)
-
Olimpia : A giant electro mechanically choreographed marionette with new coloratura music.
- 2010
-
Annan publikation (populärvet., debatt m.m.)abstract
- OLIMPIAThe puppet Olimpia’s virtuoso coloratura aria is performed by a giant electro mechanically choreographed marionette built from highly patinated scrap machine parts. The music is ‘coloratura’ in its original sense – coloured or embellished – and implies a re-colouring of Offenbach’s aria from “The tales of Hoffmann”. The choreography is both a response to Heinrich Kleist’s homage to the marionette (1810), ‘the most graceful of all dancers whose non self conscious movements simply obey the realm of purely mechanical forces’, and yet at the same time it is a staging of an anorexic yearning for a body without skin, flesh or psyche. The marionette consists of nine body parts connected – via a string system – to 15 computer directed servo engines, attached to an aluminium frame in the ceiling. Marionette height 300 cm. Frame 240x240 cm2. Concept, choreography and movement programming: Åsa Unander-ScharinPuppet maker, electronics and software: Magnus LundinAria: Jaques Offenbach (from Les racontes d’Hoffmann, 1881)Singer: Jeanette Bjurling (recording: Lars-Göran Ehn)Music: Carl Unander-ScharinLight design: Anders LarssonPhoto: Rune Ahlström First performance in the Reactor hall at The Royal Institute of Technology in Stockholm, 2010 Produced by Scen- och Sinnesproduktion, financial support by Längmanska kulturfonden and the Swedish Arts Grants Committee
|
|