SwePub
Sök i SwePub databas

  Utökad sökning

Träfflista för sökning "WFRF:(Czarnecki Plaude Aleksandra) "

Sökning: WFRF:(Czarnecki Plaude Aleksandra)

  • Resultat 1-10 av 11
Sortera/gruppera träfflistan
   
NumreringReferensOmslagsbildHitta
1.
  • Czarnecki Plaude, Aleksandra (regissör, creator_code:cre_t)
  • Att uttala det kroppsliga : på spaning att överbrygga skådespelarens arbete med kroppen som instrument, rörelsegestaltning och dramatisk text
  • 2021
  • Konstnärligt arbete (film/video) (refereegranskat)abstract
    • Projektet avser dels fånga och kommunicera Aleksandra Czarnecki Plaudes arbetsmetoder, dels generera ny kunskap i frågan om skådespelarens fördjupade gestaltningsarbete av dramatisk text med och via kroppen som instrument och rörelsegestaltning. Syftet är att genom praktiskt arbete och i samarbete med professionella skådespelare samla, artikulera och kommunicera det specifika i övergången mellan kropp- och textarbete, tvärs genom hela processen, det vill säga från förberedelsefas via repetition till publikmöte.Teater Västernorrlands Dödsdansen av Augist Strindberg  är resultatet av själva metoden!Kroppen är skådespelarens instrument. Jag ser kroppen som ett kärl, en källa att hämta från och ösa ur. Ett instrument som har förmågan förbinda de analytiska tankegångarna med det undermedvetna, med instinkterna och det öppna hjärtat. Min ursprungliga forskningsfråga för detta projekt var att undersöka det glapp som uppstår mellan kroppsliga impulser i ett undersökande led i arbete/improvisation och när det ska överbryggas till en ”färdig” gestaltning av ett dramatiskt verk. Denna frågeställning tog mig vidare till att undersöka en repetitionsteknik som skulle öppna möjlighet för skådespelarna till att öppna sig för och omfamna sin kroppsliga kunskap och kreativitet. Utan att bortcensurera sina uttryck genom textanalys och det logiska tänkandet. Möta en text på kroppsliga villkor. Jag kallar det för ”kroppslig läsning”.Projektet avser dels fånga och kommunicera mina arbetsmetoder, dels generera ny kunskap i frågan om skådespelarens fördjupade gestaltningsarbete av dramatisk text med och via kroppen som instrument och rörelsegestaltning. Syftet är att genom praktiskt arbete och i samarbete med professionella skådespelare samla, artikulera och kommunicera det specifika i övergången mellan kropp- och textarbete, tvärs genom hela processen, det vill säga från förberedelsefas via repetition till publikmöte. Det handlar också om att utforska förhållandet mellan ensemblearbete och den enskilda skådespelarens solistarbete och hur det förvaltas i möte med regi. Det sistnämnda ser jag både som en fråga om konstnärliga val men också om att undersöka makt-, hierarki- och demokratifrågor i förhållande till (sam)skapandeprocessen.
  •  
2.
  • Czarnecki Plaude, Aleksandra (författare)
  • Att vara närvarande : - känsla och förnuft som kroppslig intelligens -
  • 2008
  • Annan publikation (refereegranskat)abstract
    • Kroppen, bärare av känslor, tankar och erfarenheter. Kroppen som instrument med vilket skådespelare gestaltar, berättar en historia men också tar kontakt med sitt innersta. Kroppen, förbindelsen mellan tanken och handling, mellan den skrivna och den talade texten, mellan intentionen och uttrycket, mellan insidan, känslan och viljan att nå ut. Vad kan under en skådespelarutbildning övas, vad kan förberedas, förtydligas, medvetandegöras, slipas, vässas? En skådespelare har alltid med sig sin kropp i spelögonblicket. Men till vilken grad behövs det tydlighet, musikalitet, skicklighet och medveten behärskning av kroppen för att nå publiken? Vilken kropp står i vägen för en scenisk berättelse och vilken ger den vingar? Hur ska jag arbeta på en teaterhögskola i ett så kallat "tekniskt ämne" så att tekniken inte hamnar i vägen för de inre impulserna till att uttrycka den sceniska viljan? Vad kan jag som pedagog med mina egna erfarenheter av att skapa scenkonst hjälpa till med? Vad hoppas jag på att studenten tar med sig från min undervisning och vad fastnar i verkligheten? Vad vill jag ge studenten och vad kan han/hon ta emot? Hur hittar jag balansen mellan att visa vägen och låta studenten hitta den själv? Dessa frågor är inte i sig kontroversiella. Reflektionen kring hur jag ska bära mig åt i en pedagogisk situation är en trogen följeslagare i läraryrket och i det dagliga arbetet med undervisningen. Men frågorna kommer till sin spets i ögonblicket av ett möte mellan nuet och dåtid, en inre krock uppmärksammar de olika erfarenheterna som jag bär inom mig. Starka känslor växer och förnuftet försöker förstå situationen. Den inre dialogen är igång och jag ställer mig frågan: hur ska jag bära mig åt när min kropp tänker och känner olika saker på en och samma gång? Med närvaro som verktyg och genom denna reflekterande essä försöker jag få syn på den inre krocken. Detta med en förhoppning om att få en större förståelse för och trygghet i de förändringar som sker i takt med mitt sökande och växande som människa och pedagog. 
  •  
3.
  • Czarnecki Plaude, Aleksandra (författare)
  • Kroppsliga iakttagelser : kroppen som instrument - på spaning efter nya kroppsliga kompetenser
  • 2015
  • Annan publikation (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)abstract
    • Projektet söker dels efter relevanta former och forum för möten mellan å ena sidan teatrala, å andra sidan mediala principer med fokus på ett fördjupat och kvalitativt kroppsligt arbete; dels vill det utveckla pedagogiska verktyg för ämnet kroppen som instrument och rörelsegestaltning i förhållande till film och media, inklusive tvärdisciplinära möten.Aleksandra Czarnecki Plaude, lektor i rörelsegestaltning och rytmik vid StDH/Stockholms konstnärliga högskola, berättar om bakgrunden till projektets uppkomst:- Efter ett mångårigt arbete som rörelsepedagog med specialisering mot skådespelarens arbete med kroppen och dramatisk text, och som pedagog och teaterkoreograf, har jag börjat intressera mig för att undersöka hur min kunskap kring skådespelarens kroppsliga kompetens kan ”lånas” och ”översättas” i möte med flera konstnärliga discipliner, utanför scenområdet.Sedan några år tillbaka har jag börjat möta och arbeta med studenter och deras lärare inom film- och mediaområden. Att mötas över gränserna är en spännande och utmanande process som inspirerar, speglar mitt egna arbetsfält, väcker frågor och påminner om vikten av återkoppling till min egen rot. Under dessa samarbeten har jag upptäckt att kroppen som instrument och fysikalisering av tanke inte enbart är en viktig kompetens för skådespelaren, dansaren eller scenkonstnären.Kroppen finns närvarande i all konstnärlig verksamhet som på något sätt förhåller sig till berättelsen om människan. Tanken om kroppen är däremot inte nödvändigvis det samma som en kroppslig eller förkroppsligad tanke och det är denna nyansering och problematisering av kroppslig kompetens som ligger till grund för mitt KU- arbete 2013-2014.
  •  
4.
  • Czarnecki Plaude, Aleksandra (creator_code:cre_t, creator_code:rsg_t)
  • Poetiska etyder
  • 2016
  • Konstnärligt arbete (refereegranskat)abstract
    • Poetiska etyder genomförs i skådespeleriutbildningens tredje år och är en av sammanlagt fem delkurser som ges under rubriken Gestalta Vision och Val. Syfte med detta arbetsblock är att ge att studenterna möjlighet att utforska skådespelarens gestaltningsarbete utifrån kroppen som instrument och rörelsegestaltning i stället för det textbaserade.Med utgångpunkt från poetiska texter och med fokus på ensemblearbete får varje student skapa och koreografera/regissera en egen rörelseetyd för hela gruppen.Alla studenter får också delta i varandras arbete som skådespelare. 
  •  
5.
  • Czarnecki Plaude, Aleksandra (creator_code:cre_t, creator_code:res_t, regissör)
  • Poetiska etyder 2014 : Fragmen från Vitsvit
  • 2014
  • Konstnärligt arbete (film/video) (refereegranskat)abstract
    • Poetiska etyder är en del av skådespelararbete med Rörelsegestaltning.Syfte med detta arbetsblock är att ge att studenterna möjlighet att prova på ett gestaltningsarbete helt utifrån kroppen som instrument istället för det textbaserade.Med utgångpunkt från poetiska texter och med fokus på ensemblearbete får varje student skapa och koreografera/regissera en egen rörelseetyd för hela gruppen.Alla studenter får också delta i varandras arbete som skådespelare.
  •  
6.
  • Czarnecki Plaude, Aleksandra (creator_code:cre_t, creator_code:res_t, regissör)
  • Poetiska etyder 2016 : citat ur Doktor Glas
  • 2016
  • Konstnärligt arbete (film/video) (refereegranskat)abstract
    • Poetiska etyder är en del av skådespelararbete med Rörelsegestaltning.Syfte med detta arbetsblock är att ge att studenterna möjlighet att prova på ett gestaltningsarbete helt utifrån kroppen som instrument istället för det textbaserade.Med utgångpunkt från poetiska texter och med fokus på ensemblearbete får varje student skapa och koreografera/regissera en egen rörelseetyd för hela gruppen.Alla studenter får också delta i varandras arbete som skådespelare.
  •  
7.
  • Czarnecki Plaude, Aleksandra (creator_code:cre_t, creator_code:res_t, regissör)
  • Poetiska etyder 2021 : material Brev till Europa (Athena Farrokhzad/studenternas egna brev till Europa)
  • 2021
  • Konstnärligt arbete (refereegranskat)abstract
    • Poetiska etyder är en del av skådespelararbete med Rörelsegestaltning.Syfte med detta arbetsblock är att ge att studenterna möjlighet att prova på ett gestaltningsarbete helt utifrån kroppen som instrument istället för det textbaserade.Med utgångpunkt från poetiska texter och med fokus på ensemblearbete får varje student skapa och koreografera/regissera en egen rörelseetyd för hela gruppen.Alla studenter får också delta i varandras arbete som skådespelare.
  •  
8.
  • Czarnecki Plaude, Aleksandra (författare)
  • Rapport från studiebesök juni 2004 vid Teaterhögskolan i Krakow, Polen
  • 2004
  • Rapport (refereegranskat)abstract
    • Under juni månad åkte jag till Teaterhögskolan i Krakow för att följa antagningsprocessen. Min ambition var att va1je dag skriva ner vad jag hade sett för att denna rapport skulle bli så objektiv och så "färsk" som möjligt. Jag skulle koncentrera mig på formen och inte blanda in mina känslor och värderingar.Detta visade sig helt enkelt omöjligt. Provprocessen, som bekant för oss, är först och främst ett mänskligt möte. För min del blev det dessutom en åte1träff med det polska språket. Med ett sinnrikt språk fullt med minnen och förnimmelser av bilder, dofter, smaker och upplevelser. Minnen från gamla platser, av människor jag levt ett liv tillsammans med. Ett annat liv. Denna period blev för mig en nästintill fysisk förnimmelse av dåtid och ett möte med mig själv från den tid jag bodde i Polen. En konfrontation med alla de förändringar som följde med ett lands byte. Under provdagarna fick jag på nytt höra många välbekanta texter, några visade sig att jag t o med kunde utantill. Gång på gång översköljdes jag av många och ofta paradoxala känslor, saknad och lycka, stolthet och tomhet, nyfikenhet och uppgivenhet, lyckorus och vemod. Dåtiden kan inte separeras från nuet, så därför fick jag konfrontera mig själv med allt från mitt nuvarande yrkesliv, familjeliv, till insidan, själen, dåtidens och nutidens drömmar om framtiden.Jag bestämde mig för att vänta något för att få lite distans till denna ganska omtumlande och intensiva period. Efter de c:a fem veckor som har gått sedan dess har jag samma bestående känsla. Inträdesproven är en mycket personlig och på flera sätt blottande process, oerhört spännande och svår. I Polen är dessutom vaije delmoment mycket dynamiskt och bygger på att öppna upp känslor och fantasi hos den sökande. Va1je rappmt om en sådan dynamisk och expressiv händelse kommer att kännas som en tangolektion i föredragsform där läsaren aldrig få ta ett steg på golvet, aldrig känna det elektriska i rummet. Det kan bara bli en ganska torr och förhoppningsvis saklig beskrivning av något som i sin natur är mycket passionerat, svårfångat och inte sällan dramatiskt.
  •  
9.
  • Czarnecki Plaude, Aleksandra (författare)
  • Skådespelarens arbete med kroppen och dramatisk text
  • 2011
  • Bok (övrigt vetenskapligt/konstnärligt)abstract
    • Under projektet ”Skådespelarens arbete med kroppen och dramatisk text” har jag i flera månaders tid och i samarbete med de yrkesverksamma fått möjlighet att ge mig hän och utforska en del av skådespelarens processer. Denna erfarenhet har gett nytt ljus på mitt arbete som pedagog och gett en större inblick i den yrkesspecifika komplexiteten som skådespelarkonsten innebär. Mitt arbete som pedagog har alltid präglats av ett brinnande intresse för och en kärlek till teatern och till skådespelaren – yrkesmänniskan. Efter att ha genomfört projektet har jag mött de processer som en skådespelare faktiskt utsätter sig för i och med sitt yrkesval. De nya insikterna har förstärkt min beundran för alla som dedicerar sitt yrkesliv åt skådespeleri. Mitt eget konstnärliga arbete tar avstamp i musik, rörelse och poesi. Jag väljer därför att avsluta denna reflekterande text med en poetisk hyllning till skådespelarens arbete och låter min landsmaninna Wislawa Szymborska och hennes dikt sätta punkt för denna reflekterande text kring skådespelarens arbete med kroppen och dramatisk text.
  •  
10.
  • Czarnecki Plaude, Aleksandra (creator_code:cre_t, creator_code:pdr_t)
  • Skådespelarens arbete med kroppen och dramatisk text : Projektledare: Aleksandra Czarnecki Plaude, lektor i rörelse och rytmik
  • 2010
  • Konstnärligt arbete (film/video) (refereegranskat)abstract
    • Under projektet ”Skådespelarens arbete med kroppen och dramatisk text” har jag i flera månaders tid och i samarbete med de yrkesverksamma fått möjlighet att ge mig hän och utforska en del av skådespelarens processer. Denna erfarenhet har gett nytt ljus på mitt arbete som pedagog och gett en större inblick i den yrkesspecifika komplexiteten som skådespelarkonsten innebär. Mitt arbete som pedagog har alltid präglats av ett brinnande intresse för och en kärlek till teatern och till skådespelaren – yrkesmänniskan. Efter att ha genomfört projektet har jag mött de processer som en skådespelare faktiskt utsätter sig för i och med sitt yrkesval. De nya insikterna har förstärkt min beundran för alla som dedicerar sitt yrkesliv åt skådespeleri. Mitt eget konstnärliga arbete tar avstamp i musik, rörelse och poesi. Jag väljer därför att avsluta denna reflekterande text med en poetisk hyllning till skådespelarens arbete och låter min landsmaninna Wislawa Szymborska och hennes dikt sätta punkt för denna reflekterande text kring skådespelarens arbete med kroppen och dramatisk text.
  •  
Skapa referenser, mejla, bekava och länka
  • Resultat 1-10 av 11

Kungliga biblioteket hanterar dina personuppgifter i enlighet med EU:s dataskyddsförordning (2018), GDPR. Läs mer om hur det funkar här.
Så här hanterar KB dina uppgifter vid användning av denna tjänst.

 
pil uppåt Stäng

Kopiera och spara länken för att återkomma till aktuell vy