| 1. |
- Glasberg Blomqvist, Ann-Charlotte, 1969
(author)
-
Sten A Olssons kulturstipendium 2006/2007
- 2007
-
In: Sten A Olssons kulturstipendium 2006/2007. - Göteborg : Sten A Olssons kulturstipendium.
-
Other publication (other academic/artistic)abstract
- Intervjuer med pristagarna till Sten A Olssons kulturstipendium 2006-2007: Ola Åstrand, Annica Karlsson-Rixon, Mats David Gahrn, Jenny Magnusson, Helen Dahlman, Mandana Moghaddam, Andreas Edlund, Glenn Daniel Nilsson, Jenny Sjöström, Ludvig Lindström, Nina de Heney, Anna Westberg.
|
|
| 2. |
- Glasberg Blomqvist, Ann-Charlotte, 1969
(author)
-
Sten A Olssons kulturstipendium 2008
- 2008
-
In: Sten A Olssons kulturstipendium 2008.
-
Other publication (other academic/artistic)abstract
- Intervjuer med pristagarna till Sten A Olssons kulturstipendium 2008: Annika von Hausswolff, Heidi Saikkonen, Malin Byström, Mia Höglund Melin, Sarah Riedel, Pierre Torwald
|
|
| 3. |
|
|
| 4. |
- Glasberg Blomqvist, Ann-Charlotte, 1969
(author)
-
Sten A Olssons kulturstipendium 2004
- 2005
-
In: Sten A Olssons kulturstipendium 2004. - Göteborg : Sten A Olssons kulturstipendium 2004.
-
Other publication (other academic/artistic)abstract
- Intervjuer med pristagarna till Sten A Olssons kulturstipendium 2004: Marie Capaldi, Claes Hake, Johan Gry, Nina Åkerblom Nielsen, Daniel Berg, Hanna Bogren.
|
|
| 5. |
- Glasberg Blomqvist, Ann-Charlotte, 1969
(author)
-
Sten A Olssons kulturstipendium 2005
- 2006
-
In: Sten A Olssons kulturstipendium 2005. - Göteborg : Sten A Olssons kulturstipendium 2005.
-
Other publication (other academic/artistic)abstract
- Intervjuer med pristagarna till Sten A Olssons kulturstipendium 2005: Anna Maria Ekstrand, Yngve Brothén, Tore Svensson, Annalena Persson, Claes Gunnarsson, Anders Lorentzon, Åsa Fång.
|
|
| 6. |
- Asgaard Andersen, Michael, 1973, et al.
(author)
-
Paradoxes of Appearing: Essays on art, architecture and philosophy
- 2009
-
Book (other academic/artistic)abstract
- The book contains a collection of essays by scholars and artists from a range of different fields including art, art history, architectural theory and philosophy. The essays are based on papers given at a symposium in Copenhagen in June 2008 and refer to the following considerations: When spectators confront and designers invent works of art and architecture, vital questions regarding their appearance arise. These are not simply questions about what appears, also what does not, i.e. what withdraws when works are experienced and created. How do we cope with this withdrawal, with latencies that escape concretization? What are the productive paradoxes associated hereto and how do they influence the processes of making? Based on multiple discourses on these subjects, contemporary positions in art, architecture and philosophy draw up new challenges, especially with regard to the creative practices. Within and between these positions emerge potentials for modes of thinking and doing with a new sensitivity.With contributions by Michael Asgaard Andersen and Henrik Oxvig, Renaud Barbaras, Andrew Benjamin, Olafur Eliasson, Sanford Kwinter, David Leatherbarrow, Martin Seel, David Summers, and Sven-Olov Wallenstein.
|
|
| 7. |
|
|
| 8. |
- Zetterman, Eva, 1957
(author)
-
Att skapa ett vi – gatukonst i Kalifornien
- 2006
-
In: Dom – och vi. Humanistdagboken nr. 19. Red. Patrik J. Andersson m.fl.. - Göteborg : Göteborgs universitet. - 9173603473
-
Book chapter (other academic/artistic)
|
|
| 9. |
- Zetterman, Eva
(author)
-
Formation of identity processes on the walls of California
- 2006
-
In: Paper presented at the conference III congreso Nol@an & VI Taller de la Red Haina (sobre Globalización y genero en América Latina), June 8-11, 2006, Gothenburg University.. - Göteborg. ; , s. 1-9
-
Conference paper (peer-reviewed)
|
|
| 10. |
|
|
| 11. |
- Persson, Beatrice, 1963
(author)
-
In-between: Contemporary Art in Australia
- 2008
-
In: Comité International d'Histoire de l'Art 2008, Melbourne Australia, "Crossing Cultures".
-
Conference paper (other academic/artistic)abstract
- There is little knowledge on Contemporary Australian Art in Sweden. In order to build a foundation for the Swedish reader, the dissertation is therefore starting with an introduction, looking into the Australian Art History, written in the shape of a short outline of the exhibitions Australia presented in America, Europe and Australia during the bicentenary year of 1988. The dissertation is then continuing into two parallel tracks, i) An inquiry into how Aboriginal art fell under the spell of fine art. ii) An inquiry into the term Contemporaneity. Resulting in a final inquiry into, iii) Contemporaneity’s effects on the contemporary Australian art scene. In Australia Aboriginal art is looked upon as contemporary art and has been for a long time. This is not the case in Sweden, where Aboriginal art often is regarded as ethnographic artefacts, exhibited in ethnographic museums, an issue poorly discussed. In order to understand why this is, the dissertation is conducting an investigation into the history of how Aboriginal art came to be categorised as fine art, looking into the dichotomy: anthropology – art history, and the emergence of a market. In a time when a wide body of theoretical literature have, and still is developing around this topic, such as Howard Morphy’s forthcoming book Becoming Art: Exploring Cross-Cultural Categories, I find it interesting to look into the progress’ that has been made, but also to juxtapose the vast amount of writing that has been done in this field, and to discuss the Western world’s notions of the concept art, and why excluding categorisations still are valid. In order to compare European thoughts on the topic, I travelled to Paris and Musée du quai Branly to do inquires into how France is dealing with those issues, and to see with my own eyes how the art from Aboriginal Australia is presented. Bringing this knowledge back to Australia, continuing in a discussion of how Australia has experienced their participation in Musée du quai Branly. When the ground is established for an Aboriginal art being contemporary the dissertation is moving towards the second track, and the term Contemporaneity. Starting with a deconstruction of the concept, using Terry Smith’s writing on the subject, and hopefully the forthcoming book Antinomies of Art and Culture: Modernity, Postmodernity and Contemporaneity, (Eds.) Nancy Condee, Okwui Enwezor and Terry Smith, as well as this conference’s Session: Contemporaneity in art and its history across cultures. Aiming to discuss the concepts of time and place in a cross-cultural world, and Contemporaneity’s possibility of being forward looking. Continuing with an experiment, inserting Australian contemporary works of art into the concept of contemporaneity and finally interpret the outcome.
|
|
| 12. |
|
|
| 13. |
- Gromark, Sten, 1951
(author)
-
Tre dagar som inte skakade Göteborg
- 2009
-
In: ARVIDSSON, K. and J. WERNER. Skiascope 2 Upp med rullgardinerna! Konsten i Göteborg under 1960- och 70-talet. Göteborg, Göteborgs Konstmuseums Skriftserie.. ; , s. 133-162
-
Book chapter (other academic/artistic)
|
|
| 14. |
|
|
| 15. |
|
|
| 16. |
|
|
| 17. |
- Svensk, Fredrik, 1974
(author)
-
Äkta Vara
- 2007
-
In: Röda Sten konsthall. - Göteborg : Röda Sten Konsthall.
-
Other publication (other academic/artistic)abstract
- Utställning och utställningskatalog projektet Akta Vara. Med Debora Elegeholm Annika Eriksson Isabell Hemierdinger Saskia Holmkvist Katya Sander Carey Young
|
|
| 18. |
|
|
| 19. |
|
|
| 20. |
- Frichot, Hélène, 1970-
(author)
-
David Ralph : In Captivity
- 2008
-
In: Landscape Architecture Australia. - Melbourne, Australia : Architecture Media. - 1833-4814. ; 118, s. 31-32
-
Journal article (other academic/artistic)
|
|
| 21. |
- Frichot, Hélène, 1970-
(author)
-
Olafur Eliasson and the Circulation of Affects and Percepts : In Conversation
- 2008
-
In: Architectural Design. - London : John Wiley and Sons. - 0003-8504 .- 1554-2769. - 978 0470 51254 8 ; , s. 30-35
-
Journal article (peer-reviewed)abstract
- The work of Danish-Icelandic artist, Olafur Eliasson is suffused with an internal atmospheric that profoundly impacts upon the experience of those who apprehend his projects. Through an array of manufactured weather conditions, wild and moody landscapes improbably enter the framed interiors that he creates. Eliasson’s atmospheric works have become increasingly compelling for interior and architectural designers alike as he activates a mobile circulation of affects and percepts creating an intimate relay between the artwork and those who enter into a zone of indiscernibility with the work. Through the manipulation of the colour, transparency, and reflection of light, Eliasson dissolves the material of interior space into the immaterial qualia of atmosphere and captures the fragile visitor in this embrace. Here I hope to go in search of a tentative theory of affect for the artist’s work in order to discover how he has enacted the mutual transformation of space, time and inhabitant. The immaterial materials of atmosphere that Eliasson manipulates move beyond mere surface effect and open up the possibility of new forms of sociality. This brief essay will recount a collective conversation that erupted in the midst of a midsummer forum held at Studio Olafur Eliasson, next to the Hamburger Bahnhof, a reputable museum of contemporary art in Berlin. The leitmotifs of the longest day of the year included temporality, or the inexorable sensation of the passing of time; the status of reality; objecthood, specifically the place of the art-object in contemporary art, but also the medium of the model or maquette; and the perception of colour and light, for example, in the phenomenon of the after-image. The event was named: Life in Space, and was attended by a series of culinary delights that culminated in a BBQ to which all the family was invited.
|
|
| 22. |
- Frichot, Hélène, 1970-
(author)
-
Your Mobile Expectations
- 2008
-
In: Artichoke. - Melbourne, Australia : Architecture Media. - 1442-0953. ; 22, s. 74-75
-
Journal article (other academic/artistic)
|
|
| 23. |
|
|
| 24. |
|
|
| 25. |
- Lantz, Maria
(author)
-
Photography
- 2008
-
In: Crucial words. - Basel : Birkhäuser Verlag. - 9783764386450 ; , s. 147-152
-
Book chapter (other academic/artistic)
|
|
| 26. |
- Van Toorn, Roemer, 1960-
(curator, creator_code:cre_t)
-
Beyond Mapping. Projecting The City : Berlage Institute contribution at the International Architecture Biennale exposition in Venice 2006
- 2006
-
Artistic work (peer-reviewed)abstract
- Invited by the 10th Venice Architecture Biennale, Cities, Architecture and Society, curated by Richard Burdett, the Berlage Institute showcases its distinctive approach to contemporary architecture through an exhibit in the Italian Pavilion of the Giardini from 10 September to 17 November.Visitors assume a privileged view of four research studios focused on actual conditions and their unconventional strategies toward urbanization close and far from home. An evocative video installation showcases the studio professors’ various expertises and opens the Berlage’s ongoing debate and discussion to a wider public, in line with the nature of the Institute’s freely available lectures, presentations and gallery exhibitions. In addition, seven poster-books of the research reports have been printed especially for the exhibition, along with an oversized Biennale hunch magazine including the Berlage Menu for Research, manifestos on the city and the prospectus.The impetus of the exhibit is the Berlage Institute’s project on the city; not merely a project of research, but an attempt to project the city. The desire to go beyond the attitude of “just mapping” our existing urbanity in order to seek its reinvention drives this endeavor. The exhibition Beyond Mapping: Projecting the City illustrates this pro-active tactic through the presentation of four, of many, architectural expertises: Associativity, Representation, Scripting and Negotiation. Via this specific architectural knowledge, and the inherent ideology contained within each expertise, alternative projects re-envision six paradigmatic urban conditions: Madrid, Moscow, Tirana, Brussels, Ljubljana and unknown urbanity in China.Location: Venice BiennaleCuration: Jennifer Sigler, Roemer van ToornExhibition Team: Berlage Institute, SMAK Projects, Zuis, NL Ontwerp Project (one of four): Light Capital: Urban Scripts for Ljubljana Tutors: Markus Schaefer (Hosoya Schaefer Architects), Marijn Spoelstra (Mountainworks) Team: Tina Jelenc, Jung Bin Kim, Ryuuta Oohori, Yoko Sano, Changho Yeofor an impression of Talking heads speaking at roundtable (at much else):https://hosoyaschaefer.com/2006/09/venice-biennale-projecting-the-city/
|
|
| 27. |
- Bäcklund, Jan, Senior lecturer, 1966-
(author)
-
History and theory for artists
- 2009
-
In: KUNO Coordinators and Network meeting in Umeå 2009.
-
Conference paper (other academic/artistic)
|
|
| 28. |
- Bäcklund, Jan, Senior lecturer, 1966-
(author)
-
Rembrandt : og uniformeringen af øjet
- 2006
-
In: Le monde diplomatique. Norsk-dansk utgave. - Oslo : Le Monde diplomatique Norge. ; :5, s. 11-12
-
Journal article (other academic/artistic)abstract
- Udstillingen Rembrandt? Mesteren og hans værksted på Statens Museum for Kunst i København, viser en trend som man har kunnet iagttage i en række udstillinger af «Old Masters» i nyere tid
|
|
| 29. |
- Bäcklund, Jan, Senior lecturer, 1966-
(author)
-
Spekulativt efterord
- 2005
-
In: Bøf er stegt. - København : Hvidpapirfeber. - 8798814338 ; , s. 140-147
-
Book chapter (pop. science, debate, etc.)
|
|
| 30. |
- Bäcklund, Jan, Senior lecturer, 1966-
(author)
-
Værkstof
- 2009
-
In: Verbale Pupiller. - Århus : Forlaget * [asterisk]. - 9788799316335 ; , s. 57-75
-
Book chapter (other academic/artistic)
|
|
| 31. |
- Jonsson, Stefan, 1961-
(author)
-
Andrea Geyer : Art Exhibit Review
- 2006
-
In: Artforum International. - New York : Art Forum. - 1086-7058. ; 44:8, s. 262-262
-
Journal article (pop. science, debate, etc.)
|
|
| 32. |
- Melin, Pia, 1970-
(author)
-
Folket i bild : om kläder och attribut
- 2006
-
In: Den predikande räven. - Lund : Bokförlaget Signum. - 9187896796 ; , s. 191-198
-
Book chapter (other academic/artistic)
|
|
| 33. |
- Sjöholm Skrubbe, Jessica, 1972-
(author)
-
Arbetarskulptur i Sverige
- 2009
-
In: Fram träder arbetaren. - Stockholm : Arbetarnas Kulturhistoriska Sällskap. - 9789197042956
-
Book chapter (other academic/artistic)
|
|
| 34. |
|
|
| 35. |
- Sjöholm Skrubbe, Jessica, 1972-
(author)
-
Skulptur, kön och modernitet
- 2008
-
In: Konsten mitt ibland oss. - Gävle : Gävle konstcentrum. - 9789197692212
-
Book chapter (pop. science, debate, etc.)
|
|
| 36. |
|
|
| 37. |
|
|
| 38. |
|
|
| 39. |
- Strandroth, Cecilia, 1974-
(author)
-
In Search of the Pure Photograph : A Historiographic Study of the Farm Security Administration, Walker Evans, and the Survey Histories of Photography
- 2007
-
Doctoral thesis (other academic/artistic)abstract
- The photographic archive of the American New Deal agency Farm Security Administration (created 1935-1943) occupies an important place in the history of photography as an exemplar of documentary photography and as symbol of the Great Depression. This dissertation is a historiographic study of this narrative of FSA photography, which investigates the archive's monumental position in the historical narration and demonstrates other possible readings. The first chapter delineates the dominating tropes of the narrative: the importance of the photographers' collective effort, the idea of the photographs as a collective portrait of America, the fear of propaganda, and describes the FSA canon and iconography.The three following chapters construct other potential narratives about the archive. The first shows that while the regular FSA canon is limited to photographs of waywardness and misery in rural America, the archive also contains photographs of modernity and development. The second shows that these photographs of modernity have not been made part of the narrative since they are explicitly motivated by politics and thus could be considered propaganda. The third narrative shows the reception of the most famous FSA photographer, Walker Evans, to have its foundation in the same resistance towards propaganda and politics. The study thus demonstrates that FSA photography was so much more than what is narrated in the history of photography. The survey histories are formulated within a modernist discourse of art, from an ideal of the media specific: each medium should strive towards a purification of its own interior qualities. The history of photography is thus narrated as a history of photographers' exploration of the medium itself. In the case of the FSA, the result is a narrative which considers the photographers' quest for more images the only important thing, which describes their practice as neutral, apolitical and pure.
|
|
| 40. |
|
|
| 41. |
- Andersson, Cecilia
(author)
-
Gatukonst : på plats i staden
- 2005
-
In: Kulturstudier i Sverige. - Linköping : Linköping University Electronic Press. ; , s. 53-69
-
Conference paper (peer-reviewed)
|
|
| 42. |
- Lärkner, Bengt, 1946-
(author)
-
Konst i kontext
- 2007
-
Book (other academic/artistic)abstract
- De artefakter, handlingar eller ideer, som vi i den västerländska kulturkretsen har valt att kalla konst, är givetvis alltid kopplade till en kontext. Med detta kan man avse det sammanhang de tillkom i och de förutsättningar de uppstod ur, men också de tolkningsramar som gällt vid olika punkter på den historiska tidsaxeln eller de fysiska omgivningar i vilka de exponerats eller presenteratsoch det emotionella och intellektuella gensvar som de då har mött. Det är ingen överdrift att hävda att kontexten i dess olika betydelser är helt avgörande för vårt utpekande av något såsom varande konst.De tre artiklar som ingår i denna bok kontextualiserar konsten på tre olika sätt. Den första, Masterverk finns dom?, behandlar några centrala begrepp och förhållningssätt inom konstdiskursen mot bakgrund av historiska och nutida förhållanden och aktualiserar några grundläggande frågor om konstens varande och raison d'etre. Texten skrevs i huvudsak för några år sedan då framtiden för den i avseende på teknik och material mera traditionella bildkonsten syntes mera oviss än idag. Detta fargar i viss mån framställningen. Den andra artikeln, Kring Bruegel, har avsikten att tydliggöra bilden av ett komplext konstnärskap, där mytbildning och ett ytligt och ahistoriskt bettaktningssätt delvis har format en utanför expertkretscn förenklad uppfattning av dess karaktär och betydelse. I texten fokuseras främst de politiska och ideologiska förhållanden samt de konstnärliga konventioner och nya konstnärliga ideer som var aktuella i den tid och det samhälle i vilket Bruegels konst gavs form och innehåll. l den tredje artikeln, Känslan och förnuftet, koncentreras intresset till den romantiska attityden och gestaltningen i bild av dess olika aspekter, under perioden från det sena1700-talet till idag. Här drivs tesen att romantikbegreppet inte i första hand bör användas som beteckning för en kulturhistorisk epok och än mindre som en stilbeteckning, utan som ett förhållningssätt till livet och konsten.De tre artiklarna representerar tre olika metodiska grepp och visar på några av de olika ingångar i problemkomplexen som kan vara aktuella för konstvetaren. Artikeln Mästerverk finns dom? är diskursiv och historiografisk till sin karaktär. Utifrån oli ka konstnärers, konstteoretikers och estetikers texter och uttalanden från renässansen och framåt belyses och diskuteras här olika värderingsnormer knutna till konstbegreppet Såväl syftningsmässigt som metodiskt representerar den andra artikeln, Kring Bruegel, en något annan typ av konstvetenskaplig text. Med sin syntes av biografisk, kulturhistorisk och socialhistorisk metod samt ikonografisk analys, alltgrundat på ett om fattande käll- och litteraturstudium, kan artikeln stå som exempel på klassisk konstvetenskaplig metodik. Artikeln Känslan och fiirnuftet har som kontrast en mera essäistisk utformningoch kan kanske sägas företrädaett av semiotik och strukturalistiska teorier influerat kulturanalytiskt arbetssätt, där den källkritiska granskningen av underlagsmaterialet har mindre betydelse än den associativa metodik som förknippas med intertextualitets- och intermedialitetsstudier.Avslutningsvis: artiklarna avspeglar förvisso några av författarens specifika intresseområden - estetik och konstteori, bred kulturanalys samt den samtida visuella kulturen och dess historiska rötter. Samtidigt skall de tre texterna förhoppningsvis kunna fungera som en inspiration och i någon mån vägledning för konstvetarstudenter, som inför författandet av seminarieuppsatser känner osäkerhet ifråga om ämnesval och metodik. Ominte annat visar artiklarna att konstvetenskapen är en akademisk disciplin med stor bredd och med kopplingar till många delar av det vida kulturvetenskapliga fältet.Linköping, maj 2007Bengt Lärkner
|
|
| 43. |
- Lärkner, Bengt, 1946-, et al.
(author)
-
vår visuella vardag
- 2007
-
Book (pop. science, debate, etc.)abstract
- [---]I den här antologin kommer ni att möta en rad olika texter av olika författare: Oskar Gyllenswärd skriver om Adidas annonsering av löparskor; Soffi Ekström och Klara Hanell-Strand skriver om de svarta klädernas retorik; Christer Bergman tar upp lågprisvarornas egen estetik; Julia Enksson sknver om "chick-lit böckernas" visuella språk; Vanja Hultberg och Maud Olsson har studerat teateraffischer och deras budskap; Kristina Hult skriver om våra vanligaste produktmärkningar på förpackningar.Vår förhoppning är att texterna skall bidra till att ge goda exempel på områden där visuell retorik på olika sätt har använts.Linköping maj 2007Bengt Lärkner Gary Svensson
|
|
| 44. |
-
Streck i rörelse : visuell retorik i serier och tecknad film
- 2006
-
Editorial collection (other academic/artistic)abstract
- De tre artiklarna i denna, den fjärde volymen i skriftserien Linköping Studies in Art and Visual Communication, diskuterar samtliga den tecknade bildens retorik. Exemplen är hämtade från skämtteckningens, den tecknade filmens respektive seriemas värld. Bokens titel Streck i rörelse syftar naturligtvis på filmens och seriestrippens sekventiella karaktär, men också på de rörelser,såväl perceptuella, intellektuella som emotionella, som tecknarens streck på pappret utlöser hos betraktaren. Artiklarna har alla, om än i varierande grad, ett historiskt och ett biografiskt perspektiv.Lars-Ove Östenssons text behandlar Anders Forsberg, en av de främsta skämttecknarna i Sverige kring sekelskiftet 1900. Den idag - åtminstone i jämförelse med hans samtida Albert Engström och Oskar Andersson - relativt bortglömde Forsberg har ofta framhållits som den kanske främste häcklaren av i första hand den dåtida svenska borgarklassen och dess föreställningar och livsstil. Genom att närstudera retoriken i ett stort antal av bilderna i Forsbergs samlingsvolym Från svenska hem (I 902) försöker författaren modifiera schablonbilden av Forsberg som samhällssatiriker och lyfter istället fram sedeskildraren och moralisten.David Wickström presenterar i sin uppsats Victor Bergdahl, pionjären inom svensk animerad film. Förutom dokumentationen av Bergdahls liv och verk, riktas fokus mot Kapten Grogg, den mest berömda figuren som han skapade för den vita duken. Särskilt intresse ägnas Bergdahls inspirationskällor och hans för sin tid avancerade tekniska grepp. Avslutningsvis jämför författaren Bergdahl med senare tiders mest framstående svenska filmanimatör, Per Ahlin, som pekas ut som den nutida förvaltaren av det konstnärliga arvet från Victor Bergdahl.Den avslutande artikeln anknyter mest direkt till bokens titel genom att diskutera två olika seriegenrers sätt att framställa illusion av rörelse. Författarna, Katarina Marklund och Patric Asklöf, har valt att dels jämföra två "vuxenserier" med varandra, dels två "barnserier, samtliga svenska. De rent perceptuella faktorerna, liksom mera narrativt betingade bildlösningar granskas i de bildanalyser som författama genomför i avsikt att se om påtagliga skillnader finns mellan de båda genrerna när det gäller återgivandet av rörelse.De tre artiklarna är bearbetningar av uppsatser som framlagts vid avdelningen för konstvetenskap och visuell kommunikation vid Linköpings universitet under läsåret 2005-2006. De representerar den profilering mot den vidare visuella kulturen som utvecklats inom ämnet i Linköping samtidigt som de har sin fasta förankring i ämnet konstvetenskaps teoretiska och metodiska kärna.Linköping i oktober 2006Bengt Lärkner och Gary Svensson
|
|
| 45. |
|
|
| 46. |
- Andersson, Fred
(author)
-
Relativismen som maktutövning: En ojämlik betraktelse
- 2006
-
In: Paletten. - 0031-0352. ; 262-63:4 2005 / 1 2006, s. 4-9
-
Journal article (pop. science, debate, etc.)abstract
- Essay regarding current debates in Sweden about the various functions of art criticism in relation to the public sphere. Language: Swedish.
|
|
| 47. |
|
|
| 48. |
|
|
| 49. |
- Bäcklund, Jan, Senior lecturer, 1966-
(author)
-
Billedsprog
- 2009
-
In: But don’t ever tell anybody. - Köpenhamn : Diamond Docs Press. - 9788799064441 ; , s. 3-9
-
Book chapter (other academic/artistic)
|
|
| 50. |
- Bäcklund, Jan, Senior lecturer, 1966-
(author)
-
Bogkataloget
- 2007
-
In: Passage. - Århus : Aarhus University. - 0901-8883 .- 1904-7797. ; 22:57, s. 47-65
-
Journal article (peer-reviewed)abstract
- Jan Bäcklund ser på nogle af de indviklede begærsmekanismer, der er på færde i forholdet mellem samlere og bøger, og han når overraskende frem til, at de attributter, samleren så intenst begærer, faktisk alle er til stede i bogkataloget, som han betegner som den postautoritære litteraturs form. Indvarsler Bäcklunds essay mon begyndelsen på enden for den traditionelle, materielt funderede bibliofili?
|
|
