SwePub
Sök i SwePub databas

  Extended search

Träfflista för sökning "WFRF:(Dahlbäck Katharina) "

Search: WFRF:(Dahlbäck Katharina)

  • Result 1-30 of 30
Sort/group result
   
EnumerationReferenceCoverFind
1.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957 (author)
  • Aesthetic dimensions in the school subject Swedish
  • 2017
  • In: NERA konferens 23-25 mars, Köpenhamn.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • This thesis explores aesthetic dimensions in the school subject Swedish in classroom, curricula and teachers’ perceptions. In focus is the question about young, multimodal pupils’ (7-9 years old) possibilities to use different modalities in order to express themselves, communicate and learn. The overarching aim is to highlight obstacles and opportunities to include aesthetic expressions in the subject Swedish. Aesthetic forms of expression refer to both physical and virtual forms of literature, music, fine arts, film and dance. Using data obtained from action research, curricula and interviews, examined within a framework of sociocultural and socio-semiotic multimodal theory the thesis provides an analysis of pupils´ possibilities to create meaning through different sign systems. Three studies are included in the thesis. Study one, “Music and Language in Interaction - An Action Research Study of First-Grade Pupils” describes the ways children participate, communicate and interact in a structured program with music and language activities. The result shows common features of both music and language, such as sound elements, rhythm, melody, syntax and meaning and how language and music activities in interaction contain a rich variety of communication and semiotic resources. Study two, “Aesthetic interests and communicative forms, a curriculum study of Swedish as a school subject” examines how aesthetic perspectives of the subject Swedish appear in curricula from 1969 to 2011. Critical discourse analysis shows that these communicative forms are included in the curriculum Lgr 80, but reduced in earlier and later curricula. Study three, “Aesthetic interests and subject content, a study of teachers' perceptions of Swedish as a school subject” consider, through critical discourse analysis, how six teachers position themselves in different discourses regarding their view of language and their school context. The combined results of the three studies highlights a tension between different discourses, more specifically between a skill discourse and a multimodal discourse. In these studies written language and it´s hegemonic status is reproduced in classroom, curricula and teachers´ perceptions. Thus, different modalities can be seen in a vertical view, with written language as the “highest” form, or a horizontal view where expressions are equal, but useful for different purposes. The thesis shows that a skill-oriented subject Swedish dominates, but also that there are teachers, and school communities, who include the aesthetic means of expression in their teaching of Swedish. Literacy is associated with learning, social, creative, critical and democratic aspects and thus, discussion of aesthetic expressions is relevant to the Swedish subject. Pupils’ abilitities to participate in, and master, different literacies could be regarded as a democratic right. Hence, the thesis raises the question of possibilities to develop a multimodal subject of Swedish.
  •  
2.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957 (author)
  • Aesthetic interests and communicative forms, a curriculum study of Swedish as a school subject
  • 2015
  • In: NERA 4-6 mars, Göteborg.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • The possibilities young pupils have to express themselves by the use of all languages they possess depend on the multilingual discourse at school. In this presentation, multilingualism is defined as language with roots in different nations and cultures, linked to aesthetic languages (music, fine arts, literature, theatre, film and dance). The term multimodality is used to highlight the variety of communicative forms used by people to utilize and develop knowledge (Selander & Kress, 2010). Although people increasingly communicate by the use of different modalities in today’s society (Kress, 2003), the written language holds a unique position in Swedish as a school subject, and the aesthetic means of expression could be said to be marginalized. The study presented is a qualitative, comparative study based on close reading of curricula for the subject Swedish from 1969 (Lgr 69) to 2011 (Lgr 11). The purpose is to make clear how aesthetic perspectives of Swedish appear in the different curricula, starting with the didactic questions on what students are expected to learn, how this is told to be executed and why. Among the analysed curricula, the curriculum from 1980 (Lgr 80) represents an empirical, multimodal, communicative, democratic and creative approach to the subject Swedish, where aesthetic forms of expressions are emphasized. The analysis shows that the importance of these communicative forms is reduced in later curricula, leaving the aesthetical aspects in the background. The possibilities represented by a variety of modalities and sign systems decrease. Instead a skill oriented school subject increase that weakens the bridges between different expressions of multilingual language. The discussion, has a focus on the problems that the curriculum implicates, when young, multilingual students are not given the possibilities to use their different sign systems and communicative capacity, and therefore not the possibility to show their full potential.
  •  
3.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957 (author)
  • Aesthetic interests and subject content, a study of teachers' perceptions of Swedish as a school subject
  • 2016
  • In: NERA konferens 9-11 mars, Helsingfors.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • Different contents and aims have dominated the education in Swedish as a school subject. It has been regarded a subject for language skills, for learning by the use of the students' experiences and for knowledge about literature (Bergöö, 2005). Despite the fact that people are increasingly communicating by the use of a variety of modalities (Kress, 2003), teaching based on written language still could be said to dominate the discourse while other modes of expressions, like aesthetic modes, are marginalized. Hence, the study presented here aims at discussing views on the subject Swedish today, by six interviews revealing different perceptions of the subject with teachers in elementary school. What do teachers have in mind when they talk about the subject? What impact has the policy documents on their work? Also, in view of this, how do teachers present their opinions on their pupils' abilities to develop languages and communicate? The presentation is based on sociocultural (Vygotsky, 1999) and sociosemiotic multimodal perspectives (Kress, 2003; Jewitt, 2011) on learning. According to these theories literacy is context related and influenced by culture and society. Multimodal theories do not regard verbal and written language as the one and only starting point for representation and communication; multimodal approaches highlight the combination of a variety of channels for communication (music, fine arts, literature, theatre, film and dance) by which people create meaning and develop knowledge (Selander & Kress, 2010). Individuals are considered not only the users of these channels for communication but also the creators of them. Consequently learning implies increasing the opportunities for students to participate in and master the variety of social languages and codes offered to them by participation in different discourses – in fact, these opportunities could be regarded a democratic right for the students. To discuss the results of the study, critical discourse analysis is being used. The analysis shows how the teachers position themselves in a discourse of the subject Swedish where the students' opportunities to communicate by different modes become visible. By the interviews the teachers reveal difficulties and possibilities within their own school contexts. While discussing these prerequisities aesthetic modalities and preferences get special attention in the analysis.
  •  
4.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957, et al. (author)
  • Arbete med poesi som hållbart utvecklingsarbete
  • 2019
  • In: https://www.ntnu.no/nnmf7/program.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • I de övergripande målen for grundskolan betonas jämlikhet och allas rätt till möjligheten att få använda sig av olika uttrycksformer (Skolverket, 2011). Samtidigt är kursplanerna sedan 2011 inriktade på kunskaper som är mätbara. Den här konflikten, mellan kunskap som är mätbar och utbildningens demokratiska syften (Gustavsson, 2000; Liedman, 2011; Bornemark, 2018) finns även i lärarutbildningen. I examensmålen för grundlärare finns målet att studenterna ska "visa kännedom om praktiska och estetiska läroprocesser" (SFS 2010:541). Därmed finns det skäl att diskutera betydelsen av estetiska uttrycksformer i såväl grundskola som lärarutbildning. I den här presentationen är arbete med poesi vår utgångspunkt också för att vi ser dylikt arbete som identitetsskapande och därmed betydelsefullt ur ett (socialt) hållbarhetsperspektiv. Estetik i grundlärarutbildningen (F-6) I den nya lärarutbildningen (2011) togs estetiska ämnen bort i utbildningen, men estetiska uttrycksformer ska finnas som inslag i kurserna. För samtliga grundlärarstudenter gäller att de ska "visa kännedom om estetiska läroprocesser" (SFS 2010:54,s. 13). Studenter med inriktning F-3 ska även "visa fördjupad kunskap om grundläggande läs-, skriv- och matematikinlärning och om barns kommunikation och språkutveckling" medan studenter med inriktning 4-6 ska "visa fördjupad kunskap om grundläggande läs-, skriv- och matematikutveckling" (ibid). Vi noterar att målen skiljer sig mellan F-3 och 4-6. Vid Göte borgs universitet läser studenter F-3 en kurs "Språk som kommunikativ resurs", 15 hp. I kursen ges studenterna möjligheter att utveckla sina kommunikativa färdigheter genom estetiska uttryck som bild, musik och gestaltning. Någon motsvarande kurs finns inte för studenter som läser 4-6. De väljer däremot ett fördjupningsämne, 30 hp: bild, idrott, musik, NO eller SO. Studenter med inriktning F-3, samt studenter 4-6 som inte väljer bild eller musik, ska alltså endast "visa kännedom" om estetiska uttrycksformer. Det är en svag skrivning att studenterna endast behöver "kännedom" om praktiska och estetiska läroprocesser när vi utbildar framtidens lärare i ett samhälle där olika medier och modaliteter samspelar såväl fysiskt som digitalt. När estetiska ämnen inte längre ingår i lärarutbildningen innebär det att studenterna inte utbildas i att använda, bedöma och utveckla estetiska uttrycksformer. Lärarutbildningen bidrar därigenom till att legitimera en språksyn där verbalspråket i alla lägen är överordnat andra uttrycks- och kommunikationsformer. En ökad fokusering på måluppfyllelse av basfärdigheter bidrar till att estetiska erfarenheter och kunskapsvägar marginaliseras - ett exempel på det sistnämnda är det faktum att de estetiska ämnena efter gymnasiereformen 2011 inte längre är obligatoriska i gym nasiet (Dahlbäck, 2017). Samtidigt finns det inget som talar för att lärare inte skulle värdesätta estetiska uttrycksformer (Aulin Gråhamn & Thavenius, 2003). Ett problem kan dock vara att lärare ser arbeten med estetiska uttrycksformer som svårgenomförbara på grund av bristande strukturellt stöd och en osäkerhet vad gäller den egna kompetensen - det sistnämnda gäller till exempel arbete med poesi (Dahlbäck, Lyngfelt & Bengtsdotter Katz, 2018). Estetik i grundskolan Vilken betydelse har då estetik i grundskolan? Faktum är att de senaste femtio årens läroplaner har betraktat estetiska uttrycksformer som en möjlighet att utveckla demokratiska medborgare med humanistiska värderingar. Särskilt i läroplanen från 1980 är de demokratiska värdena i förgrunden. Här verkar estetiska ämnen vara lika viktiga som alla ämnen i grundskolan. Iden om barn som kreativa går delvis tillbaka till Rousseaus inflytande. I Sverige har tron på barnets inre drivkrafter och kreativitet varit stark, särskilt sedan 1970-talet (Lyngfelt, 2003). I Lgr 80 framstår eleven som kompetent att själv undersöka och påverka sin omvärld, medan eleven i Lgr 11 ska uppnå förutbestämda kunskapskrav. Kontrasten mellan Lgr 80 och Lgr 11 kan också beskrivas med en demokratisk legitimering för utbildning i Lgr 80 där lärarna medverkar i ett samhälleligt projekt, medan Lgr 11 är förenlig med en marknadsanpassad legitime ring med betoning på mätbara kvalitetskrav där lärarnas fokus är prov, bedömningar och kvalitetssäkring (Dahlbäck & Lyngfelt, 2017). Som Gustavsson skriver dominerade en humanistisk syn på utbildning före andra världskriget medan legitimeringar ur ett demokratiperspektiv vuxit sig starka efter andra världskriget (Gustavsson, 2000). Från mitten av 1980-talet, då ett intresse för utbildning som investering i humant kapital växte fram, förlorade den demokratiska och humanistiska utbildningstraditionen i betydelse (Gustavsson, 2000; Liedman, 2011). I läroplanen från 1980 kan poesi sägas ha en ganska stark ställning. Poesi är här relaterad till barns erfarenheter och behov av att uttrycka sig; att läsa och skriva dikter anses ge nyanser och perspektiv på verkligheten i förhållande till elevers erfarenheter oavsett om dessa aktiviteter berör de första blommorna på våren, händelser på skolgården eller något aktuellt i nyhetstidningen. Länkar mellan poesi och andra konstformer betonas också under denna period, särskilt mellan poesi, målning och musik. Ändå är det i läroplanen från 1950 den tydligaste beskrivningen av poesins värde uttrycks: Önskvärt är, att elevernas sinne öppnas för poesi och för vad som är litterärt värdefullt. Försiktighet måste dock iakttas, så att inte läsestyckena ligger över elevernas fattningsförmåga eller alltför långt utanför deras erfarenheter. I icke ringa mån måste läraren därvid rätta urvalet efter klassens allmänna nivå. Detta gäller inte minst läsningen av poesi. Mottagligheten för poetisk stämning får inte underskattas, men i regel bör endast sådana dikter ifrågakomma, som kan bli njutbara utan vidlyftig kommentar [... ] Det väsentliga är [... ] att texterna har något att säga eleverna, sätter deras själskrafter i verksamhet och väcker önskan efter att läsa mer. (Skolverket, 1955, s. 71) Detta synsätt (liknande l'art pour l'art och New Criticism) kan relateras till den pedagogik med inriktning på barns erfarenheter, som uttrycks i läroplanen 1969 och fortsätter med läroplanerna 1980 och 1994. Frågan om estetikens roll i utbildning diskuteras (naturligtvis) även internationellt. Till exempel har Bamford (2009), efter att ha studerat undervisning i 170 länder, uppmärksammat användning av estetiska uttrycksformer i undervisning. Bamford betonar vikten av att lärare använder estetiska uttryck för att aktivera elevernas sinnen och därigenom stödja deras lärande i såväl estetiska som andra ämnen. Syftet i vårt utvecklingsprojekt är att undersöka grund lärarstudenters syn på poesi och deras möjligheter att undervisa i och om poesi. Följande frågeställningar har därför formulerats: ▶ Vilka hinder och möjligheter finns för lärarstudenter att använda och kombinera olika språkliga uttrycksformer (inklusive de estetiska)? ▶ Vad säger lärarstudenternas uppfattning om deras möjligheter till agens vad gäller att arbeta med estetiska uttrycksformer, exempelvis poesi, som didaktiska verktyg i sin framtida lärargärning? För att kunna besvara frågorna har vi intresserat oss för blivande lärare som ‘agents of change’ (Priestly, Biesta & Robinson 2013) och har genomfört associationsintervjuer. Resultatet av dessa intervjuer redovisas vid symposiet.
  •  
5.
  •  
6.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957 (author)
  • Digital Storyline with Sustainability in Focus - Language and Aesthetics as Communicative Resources
  • 2022
  • In: International Storyline Conference in Gothenburg 2022.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • The Storyline presented was included in teacher education for primary school teachers in Gothenburg, Sweden. The students created teacher teams and their own teacher characters that were challenged in various ways during the Storyline. The topics for this Storyline were literacy and sustainable development. We worked online via zoom and used the paddle as a frieze. The students were asked about their aesthetic experiences during the Storyline. They expressed that the Storyline work was both nerve-racking and challenging, but once they had negotiated this obstacle, they felt stronger, more self-confident, and ready to use aesthetics as teachers in the future.
  •  
7.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957, et al. (author)
  • Estetiska dimensioner i svenskämnets kursplaner från Lgr 69 till Lgr 11
  • 2017
  • In: Educare. - 1653-1868. ; :2017:1, s. 152-182
  • Journal article (peer-reviewed)abstract
    • The possibilities young pupils have to express themselves by using ver-bal, written and aesthetic languages depend on the multilingual discourse at school. In this presentation, multilingualism is defined as languages with roots in different nations and cultures, linked to aesthetic languages (music, fine arts, literature, theatre, film and dance). The term multimo-dality is used to highlight the variety of communicative forms used by people to utilize and develop knowledge (Selander & Kress, 2010). Alt-hough people increasingly communicate by the use of different modali-ties in today’s society (Kress, 2003), the written language holds a unique position in Swedish as a school subject, and the aesthetic means of ex-pression could be said to be marginalized. The study presented is a quali-tative, comparative study based on close reading of curricula for the sub-ject Swedish from 1969 (Lgr 69) to 2011 (Lgr 11). The purpose is to make clear how aesthetic perspectives of Swedish appear in the different curricula, starting with the didactic questions on what students are ex-pected to learn, how this is told to be executed and why. Among the ana-lysed curricula, the curriculum from 1980 (Lgr 80) represents an empiri-cal, multimodal, communicative, democratic and creative approach to the subject Swedish, where aesthetic forms of expressions are emphasized. The analysis shows that the importance of these communicative forms is reduced in later curricula, leaving the aesthetical aspects in the back-ground. The possibilities represented by a variety of modalities and sign systems decrease. Instead a skill oriented school subject increase that weakens the bridges between different expressions of multilingual lan-guage. The discussion, has a focus on the problems that the curriculum implicates, when young, multilingual students are not given the possibili-ties to use their different sign systems and communicative capacity, and therefore not the possibility to learn with their full potential.
  •  
8.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957 (author)
  • Estetiska kommunikationsformers utrymme i svenskämnets kursplaner
  • 2015
  • In: NNMF5 Konferens Åbo, 3-4 december.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • Den möjlighet barn har att få använda och uttrycka sig med alla språk de bär med sig beror på vilken språksyn som råder i skolan. I artikeln som presenteras används begreppet multimodalitet för att belysa de många olika kommunikationsvägar och teckensystem genom vilka människor kan erövra och utveckla kunskap (Selander & Kress, 2010). Trots att människor kommunicerar alltmer genom olika modaliteter i dagens samhälle (Kress, 2003), intar skriftspråket en särställning i svenskämnet och de estetiska uttryckssätten marginaliseras. Den pågående studie som presenteras är en kvalitativ komparativ närläsning av kursplaner i svenska från Lgr 69 till Lgr 11. Syftet är att synliggöra hur estetiska perspektiv i svenskämnet framträder i de olika kursplanerna med utgångspunkt i de didaktiska frågor som rör vad eleven förväntas lära sig, hur det ska gå till och varför. Bland de kursplaner som analyseras står Lgr 80 för ett erfarenhetsbaserat, multimodalt, kommunikativt, demokratiskt och skapande svenskämne där de estetiska uttrycksformerna lyfts fram. Analysen visar att vikten av dessa förmågor i senare kursplaner reduceras vilket gör att de estetiska aspekterna kommer i bakgrunden. De möjligheter som ges genom olika modaliteter och teckensystem minskar till förmån för ett mer färdighetsbaserat svenskämne vilket medför att de bryggor till kommunikation, uttryck och upplevelser mellan olika uttrycksformer som funnits inom ämnet försvagas. Diskussionen, med analysen av kursplanerna som grund, inriktas på en problematisering av vad det innebär att elever inte får tillräckliga möjligheter att utnyttja olika teckensystem och kommunikationsformer och därmed inte kan använda och utveckla alla sina språk.
  •  
9.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957, et al. (author)
  • Estetiska lärprocesser i grundlärarprogrammet
  • 2022
  • In: Konferensbidrag NEÄL2022 Kulturutbildning för alla? Estetiskt lärande och social hållbarhet.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • Vi vill bjuda in till ett rundabordssamtal om lärarutbildningen. Grundläraren ska utifrån examensmålet ”Visa kännedom om praktiska och estetiska lärprocesser” kunna möta elever i relation läroplanens innehåll och krav. Lärarutbildningen från 2011, med inriktning mot Förskoleklass – år 3 (F-3), är en utbildning som helt saknar kurser i de båda estetiska skolämnena bild och musik. Det saknas också möjlighet att välja kurser i dessa ämnen, jämfört med inriktningen mot år 4–6 som har valbara kurser. I detta rundabordssamtal vill vi diskutera lärarutbildningens ansvar för att blivande lärare utvecklar kunskap om, och färdigheter att själva använda estetiska uttrycksformer som didaktiska verktyg i läraryrket. Om lärarstudenten ska kunna välja adekvata estetiska verktyg och själv vara tillräckligt kompetent gällande estetiska perspektiv, är det lärarutbildningens uppgift att förbereda dem på bästa sätt. Ett multimodalt perspektiv på undervisning och lärande, det vill säga att låta flera olika uttrycksformer samverka, stödjer läroplanens betoning på att skolans undervisning ska inkludera estetiska metoder. Som en konsekvens därav följer att lärarutbildningens undervisning bör genomsyras av multimodal högskolepedagogik. Detta förutsätter att kurslärare har god kännedom om kursernas innehåll och kan koppla samman kursinnehåll med estetiska perspektiv så att studenten utvecklar kunskap om estetiska erfarenheters funktioner, estetisk kommunikation, och förmåga att själv använda estetiska uttrycksformer, samt att förstå hur de kan använda estetik som didaktiska verktyg. Vår tes stöds också i den motion som riksdagen mottog under hösten 2020, som betonar de estetiska ämnenas samhällsrelevans och betydelse för demokratiska processer och rättigheter. Vår genomlysning av lärarutbildningen vid GU visar att våra studenter inte ges möjligheter att utveckla tillräcklig kunskap i relation till sitt blivande läraruppdrag. Vilka kunskaper och erfarenheter har ni av att implementera estetiska aspekter och uttrycksformer vid era lärosäten?
  •  
10.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957, et al. (author)
  • ”Jag vet att man inte kan förändra världen, men man kan ha ambitioner” – sociala hållbarhetsperspektiv på ett musik- och poesiprojekt
  • 2021
  • In: Forskning om undervisning & lärande. - : Lärarstiftelsen. - 2001-6131 .- 2000-9674. ; 9:3, s. 89-113
  • Journal article (peer-reviewed)abstract
    • Att utforska olika problemställningar genom konst kan vara ett sätt att ge nya perspektiv på komplexa frågor i arbetet med att uppfylla målen i Agenda 2030. När samhället ska anpassas till ekologiska, ekonomiska och sociala förändringar kan estetiska uttryck spela en viktig roll för att hitta nya vägar till lösningar och visa olika möjligheter för hur vi kan leva våra liv. Denna artikel utgår från ett musik- och poesiprojekt som pågick under ett år. Syftet är att undersöka möjligheter och hinder för konstnärliga samverkansprojekt i skolan samt relationen mellan rumslig, social och didaktisk inkludering och betydelsen av dessa ur ett hållbarhetsperspektiv. Intervjuer har valts som metod, och Illeris teori, Art Education for Sustainable Development, används som teoretisk utgångspunkt. I resultatet synliggörs hur elever inkluderades såväl rumsligt och socialt som didaktiskt i en konstnärlig process. Projektet var en deltagarorienterad intervention och kan ses som ett exempel på hur olika former av inkludering är en förutsättning för ett socialt hållbart samhälle.
  •  
11.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957 (author)
  • Lärares uppfattningar om betydelsen av estetiska uttrycksformer i svenskämnet
  • 2016
  • In: InFormation - Nordic Journal of Art and Research. - 1893-2479. ; 5:2
  • Journal article (peer-reviewed)abstract
    • Studiens syfte är att diskutera lärares uppfattningar om estetiska uttrycksformer i svenskämnet. De sätt på vilka svenskämnet konstrueras och rekonstrueras genom styrdokument, ämnestraditioner, lärarutbildning, skolkontext och lärares uppfattningar påverkar vilket svenskämne barn möter i skolan. Associationsintervjuer med utgångspunkt i åtta nyckelord genomfördes med sex lärare som undervisar elever som är 7-9 år gamla, i årskurs ett till tre. Intervjuerna analyserades med kritisk diskursanalys. Studien visar en variation av undervisningspraktiker där några informanter framställer svenskämnet som ett färdighetsämne. Andra lärare beskriver ett erfarenhetsbaserat multimodalt svenskämne där estetiska uttrycksformer har legitimitet som didaktiska verktyg. Estetiska uttrycksformer ses av dessa lärare som vägar in i skriftspråket, de kompenserar för olikheter och skapar gemenskap. I studien framkommer hur estetiska uttrycksformer tilldelas både intrinsikala och instrumentella värden.
  •  
12.
  • Dahlbäck, Katharina, et al. (author)
  • Multiliteracies in a Swedish Poetry and Music Project : A!ordances and challenges in a diverse society
  • 2021
  • Conference paper (peer-reviewed)abstract
    • This paper draws on a poetry and music project initiated by a producer at the Gothenburg Symphony Orchestra. The project has been running for a year and has been carried out in cooperation with teachers and students from three public schools. The focus in this paper will be on the participating children in Grades 1 and 2 from one school, who have been encouraged and supported to write poetry in their classrooms. In January 2020, the children performed settings of their poems in collaboration with children from other schools as well as musicians from the Symphony Orchestra. We as researchers have followed this project from the start, and will present preliminary results in this paper. The aim is to investigate what it has meant for the participating teachers and their students to be involved in the project, and to find out about the multiliteracies that were used and performed during the processes in the classrooms and in the final performance. We ask:In what ways and through what kind of multiliteracies, including various modalities and languages, did the children express themselves?Which affordances and/or challenges emerged in relation to the teachers’ and the children’s perspectives, and why?
  •  
13.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957, et al. (author)
  • Multiliteracies in a Swedish Poetry and Music Project: Affordances and Challenges in a Diverse Society
  • 2021
  • In: ECER 2021: European Conference on Educational Research, 6-10 september 2021 Geneve.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • Multiliteracies in a Swedish Poetry and Music Project: Affordances and Challenges in a Diverse Society This paper draws on a poetry and music project initiated by a producer at the Gothenburg Symphony Orchestra. The project has been running for a year and has been carried out in cooperation with teachers and students from three public schools. The focus in this paper will be on the participating children in Grades 1 and 2 from one school, who have been encouraged and supported to write poetry in their classrooms. In January 2020, the children performed settings of their poems in collaboration with children from other schools as well as musicians from the Symphony Orchestra. We as researchers have followed this project from the start, and will present preliminary results in this paper. The aim is to investigate what it has meant for the participating teachers and their students to be involved in the project, and to find out about the multiliteracies that were used and performed during the processes in the classrooms and in the final performance. We ask: •In what ways and through what kind of multiliteracies, including various modalities and languages, did the children express themselves? •Which affordances and/or challenges emerged in relation to the teachers’ and the children’s perspectives, and why? This study is motivated by an interest in democratic aspects of children’s participation and agency, and the crucial role which multifaceted literacy competences play in this. Over the last four decades, the definition and meaning of “literacy” has broadened and evolved. From entailing only the ability to read and write, literacy is now interpreted as using language in socially and culturally situated contexts (see e.g. Baynham & Prinsloo, 2009; Heath, 1983; Street, 1993). Further, multimodal forms of expressions impregnate Western societies of today, which has an impact on how children develop language and how they think about communication. Barton (1994) proposes that literacy, including different modes of text, takes place on different occasions in life. This multimodal perspective on literacy highlights how different modes and types of text, such as talk and gestures, are combined in communication. According to Kress and Van Leeuwen (2001), all communication is multimodal and includes several interacting semiotic systems. The New London Group (1996) has identified five comprehensive systems to define meaning making: written and linguistic (the use of vocabulary and grammar); visual (the use of, for example, colour, light and shadow); audial (the use of sound, music, noise and silence through pitch, volume and rhythm); gestural (the use of hands, facial expressions and body language through speed, stillness, and rhythm); and, finally, spatial (the use of proximity, direction and position). Multimodal texts that children encounter include texts in theatre, video games, movies and picture books. When children play, dramatize, draw, paint, write and compose stories, modalities are combined, such as gestures, sound, colour and script. Drawing on the plurality of texts and media in current societies, Luke and Freebody (1997) propose that effective literacy learning needs to integrate and balance practices of coding, functional use, meaning making and critical analysis of texts. Comber and Nixon (2004) describe this literacy approach as a focus “not only on what children read and view, but also on what they design, compose and produce across a wide range of genres, medias and modes” (p. 116). Further, aesthetic expressions can play significant roles in children’s identity building and meaning making and this might lead to transformative learning, i.e. when learning brings about changes in attitudes and thinking patterns, providing opportunities to act in new ways and changing identity formation (Bamford, 2017; Illeris, 2014), which could be considered useful for both themselves and for society (Dahlbäck et al, 2018; Hall, 1989). Methods The school in question is situated in an area characterized by socioeconomic inequality. A majority of the students speak a language other than Swedish in their homes. These students do not per se have lower cognitive and/or literacy abilities, but these conditions do affect teachers’ work in comparison to teachers’ work in schools in more affluent areas. Several methods were used for creating data: participant observations in classrooms, focus-group interviews with participating teachers, individual interviews with five children from two classrooms and teachers’ documentation from the process. On five daylong visits, we have observed poetry writing in the classes. Focus-group interviews were chosen as a methodological approach with the purpose of creating active and dynamic discussions, making it possible for several different views and experiences to be voiced among the teachers (Halkier, 2010). Five individual students, with various language backgrounds and attitudes regarding literacy were selected. Through individual interviews with these students we were able to capture the personal perspectives of these specific children. During the interviews, we used poems, pictures and music created by the students to stimulate reflections from their individual perspectives. All poems created by the focus students have been collected and documented. In this research project, we study events from the perspective of teachers and pupils based on the following empirical material: •Observations from poetry writing in the classrooms •Poems/pictures/music from 5 students and 10 transcribed interviews with these students. •Teacher documentation of the whole process. •One transcribed group interview with 5 participating teachers. The analysis of the created data material will be carried out in accordance with the aim and the research questions. The analysis of the classroom activities, together with the analysis of the focus-group interviews and the individual interviews, will enable us to develop further knowledge about conditions and possibilities for children’s participation, and development of literacy competences through the multiliteracies that they had access to via this project. Also, the analysis will shed light on challenges and affordances that came to light. The focus of the analysis will be on the meaning that is created and designed through various multiliteracies and aesthetics (Cummins, 2001; Comber & Nixon, 2004). Conclusions To participate in society, children depend on classroom practices that support them in developing complex multiliteracy competences, including basic reading and writing, but also expressing oneself and reflecting on and drawing conclusions from texts, as well as critically reviewing them (Comber & Nixon, 2004; Cummins, 2001; Schmidt, 2018). There is hence a need for many ways and multiple modalities for communicating and developing knowledge from, in particular together with children in diverse classrooms. The processes and performances in the poetry and music project meant a meeting between the students and teachers who participated, as well as a meeting between various musical genres and forms of expression. This study is a work in progress and the empirical data will be analysed the coming spring. We will therefore present preliminary results in line with the paper’s aim and research questions. Further, our ambition is to relate the analysed results to aspects of children’s opportunities for representation, drawing on Fraser’s (1997). There are, of course, several arguments for classroom work with poetry, including functional, emancipatory and literary ones. Through poetry, it may be possible for the children to discover the power of language (Heard, 1989). Poetic language reflects the variety of languages and poets could be said to work at the frontline linguistically (Hall, 1989). Children have the ‘right’ to use their imagination as well as practising their freedom of speech, in line with the United Nations Convention on the Rights of the Child (UNICEF, 2009). We will present what teachers and students learned from participating in this project where different modalities and languages interact. References Bamford, A. (2009). The Wow Factor Global research compendium on the impact of the arts in education. Münster: Waxmann. Barton, D. (1994) An introduction to the ecology of the written language. Oxford: Blackwell Publishing. Baynham, M. & Prinsloo, M. (2009) The future of literacy studies. New York: Palgrave Macmillan. Comber, B. & Nixon, H. (2004) Children reread and rewrite their local neighborhoods: Critical literacies and identity work. In J. Evans, ed: Literacy moves on. Using popular culture, new technologies and critical literacy in the primary classroom, p. 127–148. New York: David Fulton Publishers. Cummins, J. (2001). Negotiating Identities: Education for Empowerment in a Diverse Society. . 2nd ed. Los Angeles: California Association for Bilingual Education. Dahlbäck, K., Lyngfelt, A., & Bengtsdotter Katz, V. (2018). Views of poetry as a competence expressed by students in teacher education. Theoria et Historia Scientiarum, volym (XV), s.101-119. doi:http://dx.doi.org/10.12775/ths.2018.007 Fraser, N. 1997. Justice Interruptus: Critical Reflections on the “Postsocialist” Condition. New York: Routledge. Halkier, B. (2010). Focus groups as social enactments: integrating interaction and content in the analysis of focus group data. Qualitative Research, vol 10 (1), p. 71-89. Heath, B. S. 1983. Ways with Words. Language, Life and Work in Communities and Classrooms. Cambridge: Cambridge University Press. Heard, G. (1989). For the Good of the Earth and Sun: Teaching Poetry. Heinemann Educational Books. ISBN: 9780435084950. Hall, L. (1989). Poetry for life. A practical guide to teaching poetry in the primary school. London: Cassell. Illeris, K. (2014). Transformative Learnin
  •  
14.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957 (author)
  • Musik och språk i samverkan. En aktionsforskningsstudie i årskurs 1
  • 2011
  • Licentiate thesis (other academic/artistic)abstract
    • The aim of the study is to gain and develop knowledge about how school children participate and learn in lessons where music and language interact. Common features of both music and language, such as sound elements, pitch, rhythm, melody, syntax and meaning, are investigated. Through action research, questions are asked about the ways children participate and interact in music and language activities and also about the mediating functions of music and language to enable the children to communicate in di.erent ways. A class teacher and a special education teacher participated in the action where, four days a week, 26 seven-year-old children began each day with a structured program. Four children were observed closely. The empirical data consists of videotapes, observation protocols, interviews, logs and meeting notes. The results show how, in accordance with sociocultural theory, pupils became more and more involved and how they engaged in multimodal learning where di.erent learning styles were encouraged. The songs provided a clear structure in which sounds, letters, words, rhyme, syllables, sentences, and content could be explored by all the pupils in the group, and where everyone had access to the same learning object. Linguistic concepts and symbols were used to help pupils understand musical aspects. The ability to listen for sounds and rhythm in both music and language was practised, repeated and varied by using songs and music. The pupils learnt to express language and music through participation, social interaction and transformations in the activities they took part in. Language and music activities in interaction contain a rich variety of communication and semiotic resources. Important aspects for participation were involvement, variation, authenticity, repetition and structure. Music and language in interaction may develop individual learning processes in a social community through educational differentiation.
  •  
15.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957, et al. (author)
  • Poesi som estetisk uttrycksform i skola och lärarutbildning
  • 2019
  • In: Vetenskaplighet i högre utbildning. Franck, Olof (red). - Lund : Studentlitteratur. - 9789144130637 ; , s. 291-314
  • Book chapter (other academic/artistic)abstract
    • Det här kapitlet handlar om estetiska uttrycksformer i skola och lärarutbildning. Vi författare har själva lång erfarenhet av att arbeta med poesi i grundskola, gymnasium och lärarutbildning och vi ingår i ett nätverk inom Göteborgs universitet; Poesi som kunskapsform. I grundlärarutbildningen (F–6) finns några tillfällen med poesi och det är tydligt att studenterna inte har så stora egna erfarenheter av poesi i skolan. En workshop i poesi har för en del studenter varit en ögonöppnare och vi blev därför intresserade av att studera poesi som estetisk uttrycksform i skolan. Vad anser studenterna om sina möjligheter att arbeta med estetiska uttrycksformer i sin framtida lärargärning? Ser de kunskaper i poesi som en kompetens som är betydelsefull att utveckla och, i så fall, på vilka grunder?
  •  
16.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957 (author)
  • Social Sustainability Perspectives on a Music and Poetry Project
  • 2022
  • In: The Future of Education: Florens 30 juni - 1 juli 2022.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • Exploring different issues through art can be a way to provide new perspectives on complex issues in the work of meeting the goals of Agenda 2030.When society has to adapt to ecological, economic and social changes, aesthetic expressions can play an important role in exploring new ways to find solutions and show different possibilities for how to live our lives. Bamford (2009) argues that artistic processes in school can help to provide students with social and intellectual survivability for the future: “The new reality is the critical and aesthetic realm of learning” (p. 19). The study is based on a music and poetry project that lasted for one year. A producer at a Swedish concert hall initiated a collaboration between five different schools' class teachers and three cultural workers with the aim of lowering the thresholds to the concert hall and letting new voices be heard from the stage. The students wrote poems and a selection of the students' poems were set to music. The project ended with nine school performances and a public performance at the concert hall. The aim with the study is to investigate opportunities and obstacles for artistic collaboration projects in schools, as well as the relationship between spatial, social and didactic inclusion, and the significance of these from a sustainability perspective. What are the opportunities for artistic collaboration projects, in which different actors participate, in school? In what ways can students be included in an artistic process? We investigated three aspects of inclusion; spatial, social and didactic inclusion (Asp-Onsjö, 2006). Interviews was chosen as a method, and Illeris’ art theory, Art Education for Sustainable Development, was used as a theoretical starting point for analyzing the material (Illeris, 2012). The results highlight how students were included spatially, socially and didactically in an artistic process. Aesthetic expressions can play significant roles in children’s identity building and meaning making and this might lead to transformative learning, i.e. when learning brings about changes in attitudes and thinking patterns, providing opportunities to act in new ways and changing identity formation, which could be considered useful for both themselves and for society. The project was a participant-oriented intervention and can be seen as an example of how different forms of inclusion are a prerequisite for a socially sustainable society.
  •  
17.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957 (author)
  • Svenskämnets estetiska dimensioner - i klassrum, kursplaner och lärares uppfattningar
  • 2017
  • Doctoral thesis (other academic/artistic)abstract
    • This thesis explores aesthetic dimensions in the school subject Swedish in classroom, curricula and teachers’ perceptions. In focus is the question about young pupils’ (7 – 9 years old) possibilities to use different modalities in order to express themselves, communicate and learn. The overarching aim is to highlight obstacles and opportunities to include aesthetic expressions in the subject Swedish. Aesthetic forms of expression refer to both physical and virtual forms of literature, music, fine arts, film and dance. Using data obtained from action research, curricula and interviews, examined within a framework of sociocultural and social semiotic multimodal theory, the thesis provides an analysis of pupils´ possibilities to create meaning through different sign systems within the subject Swedish. To be able to fulfil the aim of the study, the design includes three different part studies. Study one, “Music and Language in Interaction – An Action Research Study of First-Grade Pupils” describes the ways children participate, communicate and interact in a structured program with language and music activities. The result shows how language and music activities in interaction contain a rich variety of communication and semiotic resources. Study two, “Aesthetic interests and communicative forms, a curriculum study of Swedish as a school subject” examines how aesthetic perspectives of the subject Swedish appear in curricula from 1969 to 2011. Critical discourse analysis shows that these communicative forms are included in the curriculum from 1980, but reduced in earlier and later curricula. Study three, “Aesthetic interests and subject content, a study of teachers' perceptions of Swedish as a school subject” consider, through critical discourse analysis, how six teachers position themselves in different discourses regarding their view of language. The over all results of the three studies highlights a tension between different discourses, more specifically between a skill discourse and a multimodal discourse. Thus, different modalities are regarded in a vertical view, with written language as the “highest” form, or a horizontal view where expressions are valued equal, but useful for different purposes. The thesis shows that a skill-oriented subject Swedish dominates in classroom, curricula and teachers´ perceptions, but also that there are teachers, and school communities, who include the aesthetic means of expression in their teaching of Swedish. The result implies a discussion about pupils’ abilities to participate in, and master, literacy in different contexts as a democratic right. Hence, the thesis raises the question of conditions for a multimodal subject of Swedish.
  •  
18.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957, et al. (author)
  • Views of poetry as a competence, expressed by students in teacher education
  • 2018
  • In: Theoria et Historia Scientiarum Journal. - : Uniwersytet Mikolaja Kopernika/Nicolaus Copernicus University. - 0867-4159 .- 2392-1196. ; 15, s. 101-121
  • Journal article (peer-reviewed)abstract
    • Since 2011 the Swedish curriculum has been oriented towards creating knowledge at school that is measurable and evidence-based. At the same time, there is still an overarching aim for education at school to stress equality by, among other things, letting all students use languages of their own to express themselves. This conflict, between knowledge that is measurable and goals aiming at maintaining democracy, also characterizes teacher education in Sweden. Hence, there are reasons to discuss the role of aesthetics at school by focusing on students’ views of the role of poetry in education. We present qualitative data consisting of interviews with eight student teachers being educated to work in primary school. In this way, a variety of conceptions of poetry, and the role of poetry at school, are captured and analyzed, which in turn, makes it possible to discuss what counts as a competence at school. The results show that lack of knowledge about aesthetic expressions limits the student teachers’ agency in several ways. They express a lack of self-confidence and they are afraid of being trapped by the school system in spite of their aspirations to work independently with poetry and other aesthetic expressions
  •  
19.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957, et al. (author)
  • Views of poetry as a competence, expressed by students in the teachers education
  • 2018
  • In: International conference. The future of education, edition 8.. - 2384-9509.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • Views of poetry as a competence, expressed by students in the teachers education Anna Lyngfelt, Katharina Dahlbäck and Viktoria Bengtsdotter Katz Department of Pedagogical, Curricular and Professional Studies, University of Gothenburg, Sweden anna.lyngfelt@gu.se katharina.dahlback@gu.se viktoria.bengtsdotter@ped.gu.se In Sweden the syllabuses since 2011 are oriented toward work with creating knowledge at school that is measureable and evidence based. At the same time the overarching aim with the work at school, stated by goals in the curriculum for comprehensive school, stresses work with equality and everyone’s right to express themselves by using a language of their own (https://www.skolverket.se). This conflict characterizes the teachers education, and makes students’ views on the role of poetry at school engaging. Do the students regard knowledge in poetry as a competence worth achieving, and if so, for what reasons? In our article we give a historical background to the use of a variety of forms of aesthetics in the Swedish school system, by discussing how work with aesthetics (like poetry) is stated by syllabuses before 2011, and how these syllabuses are related to the overarching aims expressed by the curricula linked to them. We are also presenting qualitative data consisting of interviews with teachers being educated to work in primary school. By this, a variety of conceptions of poetry, and the role of poetry at school, is grasped and analysed, which in turn makes it possible to discuss what counts at school as a competence.
  •  
20.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957 (author)
  • Vilket utrymme får estetiska kommunikationsformer i svenskämnets kursplaner från Lgr 69 till Lgr 11?
  • 2015
  • In: Konferens "Praktiska och estetiska lärprocesser i skola och högre utbildning" 22-23 april, Jönköping.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • Den möjlighet barn har att få använda och uttrycka sig med alla språk de bär med sig när de börjar skolan beror på vilken språksyn som råder i undervisningen. I undersökningen som presenteras används begreppet multimodalitet för att belysa de många olika kommunikationsvägar (ex musik, bild och form, litteratur, teater, film och dans) genom vilka människor kan erövra och utveckla kunskap (Selander & Kress, 2010). Trots att människor kommunicerar alltmer genom olika modaliteter i dagens samhälle (Kress, 2003), intar skriftspråket en särställning i svenskämnet och de estetiska uttryckssätten marginaliseras. Den pågående studie som presenteras är en kvalitativ komparativ närläsning av kursplaner i svenska från Lgr 69 till Lgr 11. Syftet är att synliggöra hur estetiska perspektiv i svenskämnet framträder i de olika kursplanerna med utgångspunkt i de didaktiska frågor som rör vad eleven förväntas lära sig, hur det ska gå till och varför. Bland de kursplaner som analyseras står Lgr 80 för ett erfarenhetsbaserat, multimodalt, kommunikativt, demokratiskt och skapande svenskämne där de estetiska uttrycksformerna lyfts fram. Analysen visar att vikten av dessa förmågor i senare kursplaner reduceras vilket gör att de estetiska aspekterna kommer i bakgrunden. De möjligheter som ges genom olika modaliteter och teckensystem minskar till förmån för ett mer färdighetsbaserat svenskämne vilket medför att de bryggor till kommunikation, uttryck och upplevelser mellan olika uttrycksformer som funnits inom ämnet försvagas. Diskussionen, med analysen av kursplanerna som grund, inriktas på en problematisering av vad det innebär om elever får begränsade möjligheter att utnyttja olika teckensystem och kommunikationsformer och därmed inte kan använda och utveckla alla sina språk.
  •  
21.
  • Dahlbäck, Katharina, 1957, et al. (author)
  • When a problem in a fairy tale challenge and inspire – a study of preschool children’s work on technological solutions
  • 2019
  • In: ETEN konferens 25-27 april, Vic.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • The aim of the presentation is to contribute with knowledge about children's practical work and communication in a technology-related problem-solving activity, based on a fairy tale. More research about technology in preschool is needed, especially concerning children's knowledge in relation to the technology (design) process. The study was conducted in a pre-school with two pre-school teachers. The story used in the study is about two fantasy animals, “Bus and Frö”, who live on each island. Bus and Frö are thinking about how they will manage to cross the sea and meet (Nilsson, 2012). How can the children help them to solve the problem? Children's problem-solving activities was documented by video recordings on four occasions. The results showed that the children worked with most parts in the technology process. The fairy tale contextualized the problem, sketches were used to communicate ideas and children's solutions were inspired by the story as well as their experiences from everyday life. The fairy tale also invited creativity and inspired solutions because everything is possible in the fairy tale world. Through the connection between the fairy tale and technology, the conditions for learning through languages, images and tasks were created, encouraging the children's interest, imagination and creative creation. Combining the known (the fairy tale) and the unknown (the technology content) proves to be fruitful when solving a technology-related problem where imagination, knowledge and experience is required.
  •  
22.
  • Häggström, Margaretha, 1962, et al. (author)
  • Studenters upplevelser och erfarenheter av estetikens funktion i en Storyline
  • 2018
  • In: Nätverket för estetiska ämnen i lärarutbildning (NEÄL), 28-29 Nov, 2018, Göteborg.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • Estetiska uttryck av olika slag genomsyrar stora delar av vårt moderna samhälle. På grund av den digitala utvecklingen framstår samtiden som alltmer multimodal och vi använder såväl visuella, textbaserade, auditiva som rumsliga representationer eller modaliteter. Estetik spelar en väsentlig roll när vi uttrycker oss genom dessa modaliteter, vilket även har betydelse för kunskapsutveckling i utbildningssammanhang. Estetiskt erfarande kan ingå i lärprocesser och kan då erbjuda möjligheter till transformativt lärande och identitetsskapande. I föreliggande studie undersöks hur estetik och multimodala arbetsformer används i en Storyline i lärarutbildningen med inriktning mot förskoleklass och klass 1-3. I denna Storyline ikläder sig och gestaltar studenterna varsin lärarroll och skapar en fiktiv skolmiljö där en berättelse växer fram under en vecka. Genom olika händelser, uppdrag och aktiviteter utsätts studenterna (karaktärerna) för diverse utmaningar där estetiska upplevelser och arbetsformer är i centrum. Syftet med studien är att utveckla kunskap om och förståelse för hur studenter uppfattar estetikens funktion i undervisning genom Storyline. Empirin består av observationer och gruppintervjuer med 12-15 lärarstudenter samt av studenternas loggböcker förda under en veckas Storylinearbete. Studien genomförs under våren 2018. Studien förankras dels i K. Illeris1 lärteori, vilken bygger på en helhetssyn där socialkonstruktivistiska teorier kombineras med kognitiva teorier, och dels i teorier om transformativt lärande. Av särskilt intresse för studien är den transformativa dimensionen av estetiska upplevelser som H. Illeris2 beskriver. Hon betonar estetikens performativa funktion som innebär att individen kan uppnå förändrad förmåga att agera. I Storyline uppmanas studenterna att använda kroppens alla sinnen exempelvis då de skapar och förkroppsligar sina karaktärer och då den gemensamma fiktiva miljön växer fram. Vårt intresse riktas mot huruvida studenter upplever estetiska erfarenheter under arbetet och hur de uppfattar de estetiska inslagens funktion i Storylinearbetet.
  •  
23.
  • Häggström, Margaretha, 1962, et al. (author)
  • Transformative Learning and Identity Building through Aesthetic Experiences in a Storyline
  • 2020
  • In: Teaching through. - Berlin : Waxmann. - 9783830939863 ; , s. 59-79
  • Book chapter (peer-reviewed)abstract
    • This study takes multimodality, aesthetic experiences and transformative learning as a point of departure and expands analysis to include three dimensions of learning: content, incentive and environment. The aim is to develop knowledge and understanding of aesthetic experience, knowledge and activities in the pedagogical approach of Storyline in teacher education. The study builds on a one-week-long Storyline and examines what the Storyline work means to the student teachers, and what the significance of the aesthetic experiences in this particular Storyline is, according to the student teachers. The data material consists of group interviews and discussions which are analysed through qualitative content analysis. Students’ critical reflections were shown to be a prerequisite for their learning processes. The students expressed that the Storyline work was both nerve-racking and challenging, but once they had negotiated this obstacle, they felt stronger, more self-confident, and ready to use aesthetics as teachers in the future.
  •  
24.
  • Lyngfelt, Anna, 1965, et al. (author)
  • Vart leder en bro av poesi?
  • 2022
  • In: Språk och litteratur - en omöjlig eller skön förening? SMDI konferens 23-24 november. Lunds universitet..
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • Under 2021 gjorde Svenska akademin och En bok för alla en satsning på poesi genom att ge ut lyriksamlingen En bro av poesi till alla elever i förskoleklass i Sverige. Syftet med vårt arbete är då att undersöka hur denna satsning fallit ut. Utnyttjas diktsamlingen, och i så fall hur? Påverkar användningen av boken undervisningen i flerspråkiga klasser? Och går det att säga något om hur läsare ”konstrueras” genom bokens utformning och den lärarhandledning som hör till En bro av poesi? För att få svar på de första två frågorna används en enkät som delats ut till alla lärare i förskoleklass i Göteborg. Fördjupade analyser av svaren bidrar till en diskussion om lärare använder sig av olika modaliteter när eleverna tolkar dikterna och utvecklar egna poetiska uttryck. Frågan om elevernas utveckling som skribenter genom poesiarbete uppmärksammas också, liksom betydelsen av poesins rika formspråk för språkutvecklande arbete i flerspråkiga klassrum. Utöver detta sker en textanalys med avsikten att kritiskt granska En bro av poesi. Resultatet från denna analys bidrar med svar på den tredje frågan och ger möjlighet att diskutera förväntningar på läsare av boken och bokens lärarhandledning. Till grund för arbetet ligger tidigare studier om poesiarbete i skolan, som G. Heards/B. Stenssons Allt gott på jorden och i solen (Daidalos, 2021), J. Alfredssons och A. Skarets Ordlek, bildspråk, scenkonst – nya artiklar om poesi i Barnboken (2021) och Anna Sigvardssons Möten med dikten (2020).
  •  
25.
  •  
26.
  • Schmidt, Catarina, et al. (author)
  • Musik- och poesiprojekt
  • 2020
  • In: SMDI 14, 18-19 november 2020, Malmö universitet.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • Musik- och poesiprojekt Studien utgår från ett avslutat musik- och poesiprojekt på en lågstadieskola, initierat av en producent vid Göteborgs Konserthus. Vi har följt hela projektet under ett år, och presenterar preliminära resultat. Syftet är att bidra med kunskap om vilka former för deltagande och representation som möjliggjordes för de involverade eleverna från årskurs 1 och 2 i undervisningen i svenska och svenska som andraspråk, samt elevers och lärares perspektiv kring detta. I studien undersöks demokratiska aspekter kring elevers språk- och kunskapsutveckling och vilka möjligheter elever erbjuds för att representera sig själva (Fraser, 1997) genom olika uttrycksformer och modaliteter (Cummins, 2001; Illeris, 2014; Kress, 1997; Schmidt & Häggström, 2019). Skolan präglas i viss mån av socioekonomiska ojämlikheter. En majoritet av eleverna talar ett annat språk än svenska i sina hem. Det insamlade datamaterial som bidraget utgår från är: fältanteckningar från deltagande observationer i klassrum, transkriberade fokusgruppsintervjuer med elever respektive lärare samt dokumentation av musik- och poesiprojektets upplägg. Materialet kommer att analyseras under våren. Först görs en tematisk innehållsanalys (Hsieh & Shannon, 2005). Därefter analyseras vilka modaliteter och estetiska uttrycksformer som integreras samt elevernas möjligheter till representation. Det finns flera argument för elevers poesiskapande då det kan leda till att de blir varse språkets makt (Heard, 1989), får använda sin fantasi samt uttrycka tankar, känslor och åsikter (Wolf, 2004; UNICEF, 2009). Vi önskar i detta bidrag presentera och problematisera de möjligheter och utmaningar som framkommer i relation till det undervisningsinnehåll som skapades. Estetiska uttrycksformer; poesi; representation Referenser Cummins, J. (2001). Negotiating Identities: Education for Empowerment in a Diverse Society. . 2nd ed. Los Angeles: California Association for Bilingual Education. Fraser, N. 1997. Justice Interruptus: Critical Reflections on the “Postsocialist” Condition. New York: Routledge. Heard, G. (1989). For the Good of the Earth and Sun: Teaching Poetry. Heinemann Educational Books. ISBN: 9780435084950. Hsieh, H-F. & Shannon, S.E. (2005). Three approaches to Qualitative Content Analysis. Qualitative Health Research, 15 (9), 1277-1288. Illeris, K. (2014). Transformative Learning and Identity. New York: Routledge. Kress, G. (1997). Before writing. London: Routledge. Schmidt, C. & Häggström, M. (2019). Literacy and Multimodality in Swedish Teacher Education: Understanding and Bringing Together Theory and Practice. Utbildning & Lärande, 13 (1), 7-23. Wolf, L. (2004). Till dig en blå tussilago. Att läsa och skriva lyrik i skolan. Lund: Studentlitteratur.
  •  
27.
  • Schmidt, Catarina, et al. (author)
  • Musik- och poesiprojekt i skolan
  • 2020
  • In: SMDI konferens 2020.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • Studien utgår från ett avslutat musik- och poesiprojekt på en skola, initierat av en producent vid Göteborgs Konserthus. Vi har följt hela projektet under ett år, och presenterar preliminära resultat. Syftet är att bidra med kunskap om vilka former för deltagande och representation som möjliggjordes för de involverade eleverna från årskurs 1 och 2 i undervisningen i svenska och svenska som andraspråk, samt elevers och lärares perspektiv kring detta. I studien undersöks demokratiska aspekter kring elevers språk- och kunskapsutveckling och vilka möjligheter elever erbjuds för att representera sig själva (Fraser, 1997) genom olika uttrycksformer och modaliteter (Cummins, 2001; Illeris, 2014; Kress, 1997; Schmidt & Häggström, 2019). Skolan präglas i viss mån av socioekonomiska ojämlikheter. En majoritet av eleverna talar ett annat språk än svenska i sina hem. Det insamlade datamaterial som bidraget utgår från är: fältanteckningar från deltagande observationer i klassrum, transkriberade fokusgruppsintervjuer med elever respektive lärare samt dokumentation av musik- och poesiprojektets upplägg. Materialet kommer att analyseras under våren. Först görs en tematisk innehållsanalys (Hsieh & Shannon, 2005). Därefter analyseras vilka modaliteter och estetiska uttrycksformer som integreras samt elevernas möjligheter till representation. Det finns flera argument för elevers poesiskapande då det kan leda till att de blir varse språkets makt (Heard, 1989), får använda sin fantasi samt uttrycka tankar, känslor och åsikter (Wolf, 2004; UNICEF, 2009). Vi önskar i detta bidrag presentera och problematisera de möjligheter och utmaningar som framkommer i relation till det undervisningsinnehåll som skapades.
  •  
28.
  • Schmidt, Catarina, 1964-, et al. (author)
  • Musik- och poesiprojekt på Långmosseskolan
  • 2020
  • In: SMDI 14 den 18-19 nov 2020, Didaktiska perspektiv på språk och litteratur i en globaliserad värld.
  • Conference paper (peer-reviewed)abstract
    • Studien utgår från ett avslutat musik- och poesiprojekt på Långmosseskolan, initierat av en producent vid Göteborgs Konserthus. Vi har följt hela projektet under ett år, och presenterar preliminära resultat. Syftet är att bidra med kunskap om vilka former för deltagande och representation som möjliggjordes för de involverade eleverna från årskurs 1 och 2 i undervisningen i svenska och svenska som andraspråk, samt elevers och lärares perspektiv kring detta.I studien undersöks demokratiska aspekter kring elevers språk- och kunskapsutveckling och vilka möjligheter elever erbjuds för att representera sig själva (Fraser, 1997) genom olika uttrycksformer och modaliteter (Cummins, 2001; Illeris, 2014; Kress, 1997; Schmidt & Häggström, 2019). Långmosseskolan präglas i viss mån av socioekonomiska ojämlikheter. En majoritet av eleverna talar ett annat språk än svenska i sina hem. Det insamlade datamaterial som bidraget utgår från är: fältanteckningar från deltagande observationer i klassrum, transkriberade fokusgruppsintervjuer med elever respektive lärare samt dokumentation av musik- och poesiprojektets upplägg.Materialet kommer att analyseras under våren. Först görs en tematisk innehållsanalys (Hsieh & Shannon, 2005). Därefter analyseras vilka modaliteter och estetiska uttrycksformer som integreras samt elevernas möjligheter till representation. Det finns flera argument för elevers poesiskapande då det kan leda till att de blir varse språkets makt (Heard, 1989), får använda sin fantasi samt uttrycka tankar, känslor och åsikter (Wolf, 2004; UNICEF, 2009). Vi önskar i detta bidrag presentera och problematisera de möjligheter och utmaningar som framkommer i relation till det undervisningsinnehåll som skapades.
  •  
29.
  • Svensson, Birgitta, et al. (author)
  • Multimodal and Aesthetic Expressions in Higher Education
  • 2014
  • In: InSEA World Congress, Melbourne, 7- 11/7, 2014.
  • Conference paper (other academic/artistic)abstract
    • Multimodal and aesthetic expressions in higher education We live in a time when digital technologies shape our communication in new ways. During the last decades, and internationally, there has been a semiotic change from written language to the visual, alongside an increasing combination of modes (sound, film, gestures, images, writing). However, contrary to the multimodal reality, the official view on what is to be considered relevant knowledge has changed drastically in Sweden; an outcome of this being, for example, the marginalization of aesthetic subjects in upper secondary school and within programs in Teacher Colleges. The aim of this paper is to argue for a reconceptualization of what is to be considered knowledge at school and in universities, and for a pedagogy which is able to address more precisely our students´ educational preparedness. In Sweden, and globally, higher education has opened up for socio-economic change, and in terms of cultural and social background our students bring to academic contexts a multiple of resources; quite a few of which are both multimodal and aesthetic. Our discussion will focus on key concepts such as democracy, identity, and knowledge construction, and in our discussion we will provide an overview of current research on learning (e.g. drawing on notions of holistic-atomic learning, lower-level - higher-level understanding, and innovative thinking) and multimodality. We will argue that aesthetic expression plays a crucial role in our lives and in learning processes (also in higher education), and that it may also serve as a tool for bridging out-of- education literacies with classroom practice. Theoretically, our discussion, and classroom examples are informed by (a) a sociocultural view on learning in which literacy activities (including multimodal and aesthetic expressions) are seen as being socially embedded, socially shaped practices, (b) Kress´ and van Leeuwens research on multimodality and representation as social and semiotic practice, and (c) research within the field of academic literacies.
  •  
30.
  • Svensson, Maria, 1969, et al. (author)
  • När sagans problem utmanar och inspirerar - en studie av förskolebarns arbete med tekniska lösningar
  • 2019
  • In: NorDiNa : Nordic Studies in Science Education. - 1504-4556. ; 15:1, s. 79-96
  • Journal article (peer-reviewed)abstract
    • The aim of this study is to contribute with knowledge about children’s practical work and communica-tion in a technology-related problem solving activity, based on a fairy tale. More research about tech-nology in preschool is needed, especially concerning children’s knowledge in relation to the techno-logy (design) process. The study was conducted in a pre-school with two pre-school teachers. Children’s problem solving activities was documented by video recordings on four occasions. The results showed that the children worked with most parts in the technology process. The fairy tale contextualized the problem, sketches were used to communicate ideas and children’s solutions were inspired by the story as well as their experiences from everyday life. Combining the known (the fairy tale) and the unknown (the technology content) proves to be fruitful when solving a technology-related problem where imagination, knowledge and experience is required
  •  
Skapa referenser, mejla, bekava och länka
  • Result 1-30 of 30

Kungliga biblioteket hanterar dina personuppgifter i enlighet med EU:s dataskyddsförordning (2018), GDPR. Läs mer om hur det funkar här.
Så här hanterar KB dina uppgifter vid användning av denna tjänst.

 
pil uppåt Close

Copy and save the link in order to return to this view